создание персонажа в юнити

Как выполнить настройку анимированной модели персонажа в Unity3D?

Транспорт

Unity имеет встроенные транспортные средства для управления автомобилем и самолетом. Добавь следующие ассеты:

В окне Проект зайди в папку Standard Assets → Vehicles → Car → Prefabs. Добавь prefab Car на сцену. Удали лишнюю камеру со сцены (Main Camera), если она есть. В окне Проект зайди в папку Standard Assets → Cameras → Prefab. Добавь prefab камеры MultipurposeCameraRig на сцену.

К поездке готов👍

А еще в Unity есть ✈самолет, мы уверены, что ты сам сможешь с ним разобраться.

Использование персонажа

Создание структуры костей

Выберите нижнюю сферу бедренной кости и последовательно нажмите G, Z, 0.5 и Enter, чтобы переместить ее туда, где должен находиться пупок человечка.

Теперь выберите верхнюю сферу и нажмите G, Z, 0.1 и Enter, чтобы немного поднять ее.

Примечание: если вам плохо видно, что вы делаете, вы можете увеличивать и уменьшать масштаб с помощью колеса мышки.

Чтобы получить сразу несколько костей позвоночника, вам нужно разделить кость бедра на три части. Для этого выберите бедренную кость, нажмите W, чтобы открыть меню «Specials», и выберите пункт «Subdivide». По умолчанию, эта опция разделяет кость на две части, поэтому вам необходимо изменить значение Number of Cuts в нижней части панели инструментов слева на 2.

Примечание: если вы не видите ползунок «Number of Cuts», поместите курсор мыши под текст в левом нижнем углу, который читается как «Subdivide Multi», и прокрутите его вверх, чтобы сделать видимым.

После разделения позвоночника новые кости получили названия Hips.001 и Hips.002. Это не самый удобный способ для их обозначения, поэтому лучше их переименовать, используя правую панель Bone. Назовите верхнюю кость Chest, а среднюю – LowerSpine.

Отзеркаливание

Начиная с версии Blender 2.79, в программу была добавлена новая функция, позволяющая быстро отзеркаливать кости стержня всего за несколько простых шагов. Раньше разработчикам приходилось вручную создавать дубликаты, а также самостоятельно корректировать имена и назначать роль всех костей. Это действительно очень трудоемкий и долгий процесс.

Для начала отмените выбор всех костей, нажав кнопку А, пока не исчезнут оранжевые контуры выделения. Теперь вам нужно выбрать только кости слева (обратите внимание – слева от персонажа, то есть справа от вас). Сделайте это удерживая клавишу Shift и щелкая правой кнопкой мыши по каждому объекту.

Закончив выделение, нажмите W и выберите пункт Symmetrize.

Это все, что вам нужно сделать, чтобы получить идеальную зеркальную копию выбранных костей:

Анимации

Системе анимации Mecanim в Unity можно было бы посвятить целую книгу (и такая книга уже написана, кстати). Анимации в 3D, как правило, сложнее, чем в 2D. В 2D файл анимации обычно изменяет спрайт для рендеринга в каждом ключевом кадре. В 3D данные, связанные с анимацией, гораздо сложнее. Вспомните: в предыдущей статье я говорил, что файлы анимации содержат ключевые кадры. В 3D может быть много ключевых кадров, каждый из которых содержит массу точек данных для движений пальцев, руки или ноги или для выполнения любого количества и типа перемещений. Кроме того, меши могут определять кости в них и использовать компоненты, называемые рендерами мешей со скинами (skinned mesh renderers), которые деформируют меши на основе того, как движутся кости; это во многом напоминает то, как движутся живые существа.

Файлы анимации обычно создаются в сторонней системе моделирования/анимации, хотя их можно создавать и в Unity.

Базовая поза персонажа в системе 3D-анимации — в виде буквы «T» (T-pose), и понимать это следует буквально: персонаж стоит вертикально с вытянутыми в стороны руками. Такой вариант применяется практически ко всем моделям, имеющим гуманоидную форму. Затем вы можете вдохнуть жизнь в этот базовый персонаж, назначив ему с помощью Mecanim практически любой файл анимации. Можно сделать так, чтобы зомби, эльф и человек танцевали совершенно одинаково. Также можно смешивать и подбирать файлы анимации любым подходящим для вас способом и назначать их через состояния во многом по аналогии с тем, что вы делали в 2D. Для этого применяется контроллер анимации, подобный показанному на рис. 4.

Рис. 4. Контроллер анимации для управления состояниями анимации персонажа

Помните, что персонажи и анимации можно получать из Unity Asset Store, создавать с помощью средств моделирования и использовать сторонние продукты вроде Fuse от Mixamo, которые позволяют быстро генерировать адаптированные под ваши потребности персонажи. Просмотрите мои видеоролики на Channel 9 — они дадут вам начальное представление об анимации в Unity.

Я пока не знаю, как решить или улучшить

Создание объектов

Когда вам нужно создать в период выполнения новые элементы на основе GameObject, не пользуйтесь конструкторами. Вместо них применяйте Instantiate. У вас определенно могут быть классы с конструкторами, которые в скриптах неявно наследуются от MonoBehavior; это происходит во всех скриптах верхнего уровня, назначенных любому GameObject. Однако эти скрипты могут вызывать конструкторы для других объектов:

Добавление аксессуаров

Редактирование персонажа

Прикрепление объектов

Подготовка

Накидаем простенькую сцену с платформами и шипами. Я использовал редактор Тайлов, но это могут быть и обычные спрайты с колайдерами на них. Добавляем в иерархию GameObject игрока.

В инспекторе добавляем к объекту компонент Flow Machine.

Нажимаем Edit Graph и приступает к настройке графа.

Учим камеру двигаться

Есть два основных способа научить камеру двигаться за персонажем.

1. Подвинуть камеру внутри сцены, чтобы она была на персонаже, а затем в привязать камеру к объекту персонажа через меню иерархии.

2. Задать движение камеры за персонажем програмно.

Создаём скрипт CameraBehaviour, и привязываем его к объекту Main Camera (добавляем через инспектор).

Открываем наш новый скрипт, и начинаем кодить (да, мне на работе не хватает, продолжаю и после).

Фиксируем объект камеры на замок в инспекторе, и перетаскиваем наш объект Player в GameObject.

Теперь камера двигается за игроком.

Однако камера постоянно вылезает за пределы уровня, показывая синий фон.

Придание силы объекту для прыжка

Если запустить, то по нажатию на Space персонаж будет прыгать. Но есть одна проблема…

Во-первых, нету анимации прыжка. Во-вторых, если, находясь в воздухе, снова нажать Space, то персонаж прыгнет ещё раз. А нам бы этого не хотелось.

Создадим новый слой и назначим его платформам.

Необходимо дописать логику по проверке, находится ли персонаж на земле. Один из способов — рейкасты. Будем выпускать лучи вниз на небольшое расстояние, чтобы проверить, сталкиваются ли они с платформой. Проверять как раз по этому слою будем.

Переиспользование логики

Так как эта проверку нужна в двух местах, то выделим всю логику в отдельный юнит Assets > Create > Bolt > Flow Macro.

Теперь в графе персонажа нужно немного изменить узлы, обрабатывающие прыжок.

Если запустить, то увидим, что персонаж теперь может прыгать только находясь на платформе.

Точно также добавим проверку к анимации.

Теперь, если персонаж в воздухе, будет проигрываться соответствующая анимация.

Хотелось бы как-то визуализировать дебажную информацию для отладки.

Скиннинг

Это процесс привязки меша к скелету.

Скиннинг включает в себя связывание вершин в вашем меше с костями скелета. Вершина может быть связана с костью напрямую (жёсткая привязка) или с несколькими костями, используя на них смешанные воздействия (мягкая привязка). В разных программах используются разные способы, например, привязывание отдельных вершин и вписывание в меш степени воздействия на каждую кость. Изначальная настройка обычно автоматизирована, к примеру, с помощью поиска ближайшего воздействия, или с помощью “heatmap”. Обычно скиннинг требует изрядного количества работы и тестирования с помощью анимаций, чтобы достичь желаемых результатов деформации скина. Вот несколько основных рекомендаций для этого процесса:

Источник

Подготовка своего персонажа

Существует три главных шага по созданию “с нуля” своего анимированного гуманоидного персонажа: моделирование, риггинг и скиннинг.

Моделирование

Риггинг

Это процесс создания скелета из сочленений для управления движениями вашей модели.

Программы для 3D моделирования предоставляют множество инструментов создания сочленений гуманоидного рига. От уже готовых скелетов, которые достаточно отмасштабировать под свою модель, до средств создания отдельных костей и объединения их в костную структуру. Чтобы риг работал с Mecanim, таз должен быть корневым элементом всей иерархии костей и в скелете должно быть не менее 15 костей.

Иерархия сочленение/кость должна соответствовать натуральной структуре создаваемого персонажа. Поэтому руки и ноги должны идти в парах и вам следует соответствующе их называть (напр. “arm_L” для левой руки, “arm_R” для правой и т.д.). Возможные структуры иерархии:-

Скиннинг

Это процесс привязки меша к скелету.

Скиннинг включает в себя связывание вершин в вашем меше с костями скелета. Вершина может быть связана с костью напрямую (жёсткая привязка) или с несколькими костями, используя на них смешанные воздействия (мягкая привязка). В разных программах используются разные способы, например, привязывание отдельных вершин и вписывание в меш степени воздействия на каждую кость. Изначальная настройка обычно автоматизирована, к примеру, с помощью поиска ближайшего воздействия, или с помощью “heatmap”. Обычно скиннинг требует изрядного количества работы и тестирования с помощью анимаций, чтобы достичь желаемых результатов деформации скина. Вот несколько основных рекомендаций для этого процесса:

Источник

Как выполнить настройку анимированной модели персонажа в Unity3D?

Наверняка многим кажется достаточно сложным процесс создания и введения в проект анимированной модели персонажа. В этой статье мы хотим затронуть тему импорта 3D модели персонажа в Unity3D, его подготовку, импорт анимаций, настройку аниматора и простейший контроллер, который будет управлять движениями и анимацией персонажа.

И импортируем в проект:

Открываем в окне Project папку с персонажем, находим его модель, переносим в сцену.

Поскольку это модель из магазина AssetStore, она полностью настроена и готова к введению в игру. Тем не менее, важно убедиться, что всё настроено верно:

2. Во вкладке Animation у данной модели нет собственных анимационных клипов. Именно поэтому мы возьмем их с сайта mixamo.com:

Эти анимации можно свободно скачать, что мы и сделаем сейчас.

Humanoid – анимации легко можно использовать на любых Humanoid – персонажах. Поэтому не важно, создадите ли Вы свою анимацию или скачаете готовую – любой из вариантов будет работать с Humanoid – персонажем.

Я подготовил вот такой сет анимаций. Он включает в себя:

Обязательно выберите все файлы с анимациями и во вкладке Rig переключите их в режим Humanoid:

Пора настроить импорт каждой анимации в проект. Выделяем,например, walking и переходим во вкладку Animation:

1.Назначаем ключи старта и окончания анимации (поскольку каждый файл анимации идет отдельным файлом, обычно эти ключи автоматически стоят верно).

3.Устанавливаем галочку LoopTime- этот включенный параметр зацикливает анимацию при воспроизведении.

Аналогичным образом настраиваем остальные анимации. Не забываем нажимать Apply для того чтобы применить все изменения анимационного клипа.

Теперь в сцене выделим персонажа. Давайте посмотрим на компонент Animator, который присутствует на нем. Нам важны два поля:

Если Вы всё делаете, как и я – проблем с аватаром возникнуть не должно.

2. Controller – Это то, с чем мы и будем работать дальше. Анимационный контроллер – это своего рода схема, в которой мы определим, как именно воспроизводятся анимации, в каком состоянии какие из анимаций смешиваются друг с другом. Если сказать проще, то именно в контроллер мы будем отправлять сигнал о том, какая анимация должна воспроизводиться в данный момент. Но обо всём по порядку.

Давайте создадим анимационный контроллер: Правой кнопкой мыши кликаем в окне проекта. Create – Animator Controller.

Получится вот такой файл, я назвал его PersonAnimatorController:

Кликаем по нему дважды, откроется вкладка Animator:

Это и есть окно, в котором мы установим алгоритм работы наших анимаций. Давайте сразу создадим 3 состояния (ПКМ – Create State – Empty):

Выделив одно из состояний (например, idle), в окне Inspector мы можем заметить, что поле Motion сейчас пустое. Сюда необходимо поместить анимационный клип (тот, которому мы настраивали ключи Start-End, устанавливали Loop pose, и т.д.).

Поэтому, не снимая выделение с выделенного элемента, в окне Project находим файл с анимацией Idle, и из него перетаскиваем АНИМАЦИОННЫЙ КЛИП в поле Motion в окне инспектора.

Таким же образом устанавливаем клипы в остальные состояния (walk, run).

Теперь в левой части окна Animator переходим во вкладку Parameters:

Создаем Int – параметр, назовем его “state”. Это переменная, которая будет определять, в каком состоянии сейчас находится аниматор персонажа (какое из наших трёх состояний воспроизводится в данный момент). Этим параметром в будущем мы будем управлять из скрипта.

Теперь необходимо создать переходы между состояниями.

Кликаем на Idle правой кнопкой, жмем на Make Transition, после чего наводим курсор на состояние Walk.

Сразу сделаем переходы между всеми состояниями, и туда, и обратно.

Теперь переходим к настройке каждого перехода. Первый переход:

Выделяем его, смотрим в правую часть окна Animator:

Has Exit Time – снимаем галочку. Этот параметр, при включенном состоянии, сначала ждет, пока текущая анимация отыграет полностью, а уже после – совершает переход в другое состояние. Нам это не нужно, т.к. переходы у нас будут в конкретные моменты, когда наша переменная state меняет своё значение.

В Conditions добавляем условие перехода:

Дословно это выглядит так: “Если state = 0”. Если представить это в виде кода:

То есть, выбранный переход сработает в том случае, когда значение state будет равно “1”.

Обратный переход из Walk в Idle настраиваем так (не забываем во всех переходах отключать Has Exit Time):

По аналогии, нужно сделать переходы:

Idle – Run (state equals 2)

Run – Idle (state equals 0)

Walk – run (state equals 2)

Run – Walk (state equals 1)

Не забудьте выделить персонажа в сцене и переместить созданный анимационный контроллер в поле Controller в компоненте Animator:

Теперь, если запустить игру и, выделив персонажа, в окне аниматора поменять значение state, мы увидим, что анимации воспроизводятся:

Вы можете заметить, что персонаж немного смещается и разворачивается. Это происходит, потому что мы не настроили смещение и поворот за счёт анимации. Делается это в окне импорта каждого файла анимации, во вкладке Animation. Обычно я настраиваю анимации так, чтобы они никак не влияли на перемещение или поворот. Установите флажок во всех опциях Bake Into Pose.

А так же Based Upon в Original.

Теперь создадим скрипт, чтобы управлять анимациями персонажа по нажатию на клавиши.

Называем его PersonController. Перетяните скрипт на персонажа, чтобы он отобразился в списке компонентов под компонентом Animator:

Открываем скрипт. Пишем код:

Теперь, если запустить игру, персонаж начнет реагировать на нажатия на клавиши.

На этом пока всё. Это базовый механизм настройки персонажа, аниматора, и простой способ воспроизвести анимации. На основе этого принципа можно анимировать многие игровые объекты, не только персонажей. Но для того, чтобы сделать качественное смешивание анимаций и не превратить Анимационный контроллер в мешанину из огромной кучи состояний и переменных, которыми сложно управлять, когда их много – существуют очень удобные инструменты смешивания в Animator (BlendTree), а так же возможность создать машину состояний внутри одного состояния. Но об мы расскажем в отдельной статье.

Источник

Про создание платформера на Unity. Часть первая, характерная

Все мы здесь любим качественные пошаговые руководства для начинающих, чего уж греха таить. По платформерам на Unity руководств много, а вот качественных не то что бы и очень. Сегодня мы попробуем добавить в копилку хороших уроков еще один. А создавать мы будем персонажа для 2D-платформера, ни больше, ни меньше.

Присоединяйтесь, учитесь, но помните: под катом очень много гифок.

Итак, с чего начать создание персонажа? Конечно же, с его спрайта. Достаточно перетащить картинку из любой папки на жестком диске во вкладку Assets, а оттуда — прямо на сцену. Оговорюсь сразу, в этом уроке мы не будем рассматривать создание анимации. А вот в следующих частях цикла — будем.

Как видите, после добавления на сцену (условимся, что это полноценный аналог словосочетанию scene view) у спрайта появились два компонента. Первый — transform. Он отвечает за расположение любого игрового объекта на сцене, его масштаб и текущий угол поворота относительно осей. Компонент sprite renderer как раз занимается отрисовкой спрайта нашего обаятельного носача в процессе редактирования и игры.

Но пока персонаж всего лишь картинка, он не может взаимодействовать с окружающим его миром. Для этого на помощь приходят компоненты, спрятанные во вкладке physics2d. В нашем случае это box collider и circle collider. Первый мы добавим на верхнюю часть персонажа для столкновений со стенами и всем остальным, а второй расположим на уровне ног. Это позволит двигаться по наклонным поверхностям (и поверхностям с небольшим перепадом высот) без особых проблем.

Если вкратце:
mass отвечает понятно за что;
linear drag и angular drag — линейное и угловое сопротивление, соответственно;
gravity scale — коэффициент гравитации для конкретно этого объекта;
fixed angle отключает переворот персонажа при столкновении с чем-нибудь, допустим, летящим;
isKinematic фиксирует объект раз и навсегда в одной точке;
interpolate устанавливает режим сглаживания при отрисовке персонажа;

На этом пока перестанем добавлять персонажу компоненты. Но сделаем кое-что из него. Для того, чтобы нам не приходилось тысячу раз добавлять одинаковые компоненты на каждом, допустим, уровне, в Unity есть механика под названием prefabs. Она позволяет создать из игрового объекта «болванку», которую можно использовать много раз и менять как своей душе угодно, не боясь за то, что какие-то экземпляры могут не измениться. Для создания префаба достаточно просто перетащить объект из иерарахии во вкладку assets. В моем случае еще и в папку prefabs.

Как видите, оба экземпляра героя прекрасно создаются и существуют вместе. Теперь нужно создать платформу, на которой будет стоять наш большеносый друг. Перетащим спрайт на сцену и добавим ему polygon collider. Размеры этого коллайдера, к слову, можно менять, перетаскивая его вершины с зажатой кнопкой shift.

Самое время научить персонажа двигаться. Перетащим заранее подготовленный скрипт (его нужно скачать и сохранить в папку assets) прямо на персонажа в hierarchy view.

У этого кусочка кода есть ряд параметров, которые отвечают за поведение героя в игре.

groundCheck — дочерний объект, находящийся в нижней точке спрайта и отвечающий за определение того, находится ли нечто, чем мы управляем, на «земле»

whatIsGround — что, собственно, считать землей. В нашем случае «землей» считается все, кроме персонажа

groundRadius — некая величина, в пределах которой проверяется столкновение с поверхностью.

В итоге, строчка grounded = Physics2D.OverlapCircle (groundCheck.position, groundRadius, whatIsGround); проверяет, пересекает ли groundCheck с радиусом groundRadius поверхность и, допустим, запрещает прыгать в нужных случаях.

Давайте, наконец, запустим игру и посмотрим что же у нас сегодня получилось. Для этого нажмем кнопку Play в верхн… Да ладно, вы и сами это разглядели 🙂

Герой прекрасно двигается (хотя, возможно, и не совсем прекрасно), и это создает для нас отличные предпосылки продолжить создание платформера.

А в следующей части мы разберемся как управлять камерой, узнаем кому нужно зажигание звезд и создадим самого первого врага. И да, попутно исправим один критический баг, беспечно пропущенный в статью во время этого урока. Догадаетесь, какой?

Если эта статья вдруг пробудила в вас желание написать собственную игру, то не растрачивайте его впустую! Прямо сейчас проходит конкурс, стать участником которого слишком просто: достаточно зарегистрироваться, выложить свою игру в store и дождаться объявления результатов. А победителей ждут Xbox One и великолепные Lumia 930!

Пойду дописывать свой Angry Flappy Swompy 3 Deluxe. Stay tuned, вторая часть статьи в ближайшие дни!

А вот и другие наши статьи по схожей тематике:

Источник