сейди хаарла актриса биография
Сейди Хаарла (Seidi Haarla)
Сейди Хаарла (Seidi Haarla). Родилась в 1984 году в Киркконумми (Уусимаа, Финляндия). Финская актриса театра и кино.
Сейди Хаарла родилась в 1984 году в Киркконумми (Уусимаа, Финляндия).
Ее актерская карьера началась в 2004 году с выступлений на сцене Хельсинкского студенческого театра.
В 2005 году она начала обучение актерскому мастерству в Российской государственной театральной академии в Санкт-Петербурге.
В 2015 году получила степень магистра искусств (Театр и драма) в Университете искусств Хельсинки.
В театре Сейди Хаарла совместно с сестрой, режиссёром и драматургом Руусу Хаарлой, создала автобиографические спектакли «Травма тела» и «Новое детство».
Снялась в сериалах «После шторма» и «Слуги безмолвных», а также в фильме «Сила привычки».
Широкую известность получила в 2021 году после главной роли в фильме Юхо Куосманена «Купе номер шесть» по мотивам одноименного романа финской писательницы Росы Ликсом. По сюжету студентка из Финляндии садится в поезд «Москва-Мурманск», пытаясь сбежать от своей таинственной московской любви. По воле случая ей приходится разделить долгую поездку и тесное купе с грубоватым русским шахтёром, которого сыграл Юра Борисов.
Фильм «Купе номер шесть» был выдвинут на премию «Оскар» от Финляндии в категории «Лучший фильм на иностранном языке». Сейди Хаарла за «Купе номер шесть» получила награду Европейской киноакадемии (EFP) как одна из самых многообещающих киноактрис года.
Сейди Хаарла в фильме «Купе номер шесть»
Личная жизнь Сейди Хаарла:
Фильмография Сейди Хаарла:
последнее обновление информации: 19.10.2021
Сейди Хаарла
Биография
В июле 2021-го Гран-при Каннского кинофестиваля достался драме Юхо Куосманена «Купе номер шесть», где снялись Сейди Хаарла, Юрий Борисов, Динара Друкарова и Юлия Ауг. Культурное мероприятие в городе на Лазурном берегу отметилось и оригинальными нарядами финской актрисы (от пышного белого платья, напоминавшего королевское, до темного одеяния с изображением человеческого скелета), и тем, что она с легкостью поднимала на руки своих коллег-мужчин.
Детство и юность
В начале осени 1984-го (14 сентября 2021-го знаменитость разместила пост на личной странице в «Инстаграме» по случаю своего дня рождения) в Киркконумми — общине на юге Финляндии, расположенной в провинции Уусимаа, — у художника-эколога Теури Хаарла родилась дочь Сейди. Позднее на свет появились и младшие наследницы, Руусу и Сиири.
Бабушкой и дедушкой девочек по отцовской линии являлись актер Сауло Хаарла и оперная певица и актриса Хелена Салониус, прадедушкой — писатель и сценарист Лаури Хаарла, тетей — музыкант Иро Хаарла.
Ранние годы Руссу и Сейди были тяжелыми, в них нашлось место как физическому, так и психологическому насилию. Пять их главных детских травм нашли отражение в пьесе «Новое детство», из которой потом вырос спектакль.
«Неуверенность — это то слово, которое может описать наше детство. Оно во многих отношениях было сложным и небезопасным. Люди часто избегают гнева, печали, стыда, горечи и тяжелых эмоций. Мы думаем, что единственный способ избавиться от них — это пройти через них», — убеждены сестры.
Однако, несмотря на все сложности, звезда «Купе номер шесть» благодарна главе семейства за то, что он научил ее играть, шутить и думать, и тому, что опыт — это самое важное знание в жизни человека. В ее профилях в социальных сетях и сейчас найдется множество детских фотографий, например снимок с отцом, датированный 1986-м, во время посещения травяной фермы Frantsila.
До поступления с третьего раза в 2009-м в Хельсинскую театральную академию Университета искусств девушка постигала азы актерского мастерства в СПбГАТИ и успела побыть сварщицей и уборщицей на грузовом судне. К сожалению, учебу в вузе студентке приходилось неоднократно прерывать по состоянию здоровья.
Театр и фильмы
В 2014-м сестры Хаарла совершили настоящий прорыв на театральную сцену, представив и сыграв в экстраординарной автобиографической пьесе «Тело травмы», продолжением которой и является «Новое детство». В 2015-м Руусу познакомила читателей с «Русской», а в 2018-м — с Turkkakuolee.
Сейди Хаарла и Юрий Борисов в фильме «Купе номер шесть»
Сейди дебютировала в кино, еще будучи подростком. В 12 лет она засветилась в эпизоде телесериала «Без обмана», а затем не появлялась на экране почти 20 лет. Возвращение на съемочную площадку состоялось в 2015-м в короткометражной картине «Мать», где актриса сыграла главную роль, а через два года с ее участием вышел сериал «После шторма».
2019-й пополнил фильмографию талантливой финки комедийной драмой «Сила привычки», заработавшей номинаций на премию «Юсси» в четырех категориях, «Праздничным настроением» и «Слугах безмолвных» («Ночных слугах»). 1 января 2020-го состоялась премьера Kakarat, где она сыграла менеджера по персоналу.
Личная жизнь
Сейди (рост 173 см), обладающая спортивным телосложением, не стесняется оголять на фотографиях части тела, появляться в купальниках, а то вовсе в обнаженном виде.
На Каннском кинофестивале она, обезоружив всех своей непосредственностью, не только подержала на руках коллег-актеров, но и взобралась на скульптуру льва и приподняла подол голубого платья, обнажив нецензурную татуировку. Кроме двух бранных слов, на ноге у нее имеются и другие нательные рисунки, например тигр на левом плече.
Канны-2021 — «Купе номер шесть» Юхо Куосманена
В Каннах несколько петербургских премьер. Помимо «Дела» Алексея Германа-мл., в основном конкурсе было показано «Купе номер шесть» Юхо Куосманена, спродюсированное кинокомпанией «СТВ». О фильме пишет Василий Степанов.
Москва, вторая половина 1990-х. Фильм стартует с вечеринки в большой столичной квартире, которая больше похожа на петербургскую (хотя бы по составу участников). На диване расселись режиссер Михаил Брашинский и кинодраматург Константин Мурзенко, в кресле — режиссер Стася Хомерики-Гранковская. Ее папа, знакомый кинозрителям по ее документальному фильму «Стася — это я», тоже в кадре. В коридоре — наш автор Константин Шавловский, художница Полина Заславская и один из продюсеров фильма, Наталья Дрозд-Макан. Всех не упомнишь. Принимает гостей артистка Динара Друкарова, которая изображает ветреную богемную Ирину. Главная героиня — влюбленная в хозяйку финская студентка (Сейди Хаарла). Совсем скоро ей предстоит отправиться на поезде в далекую Мурманскую область смотреть неведомые беломорские петроглифы.
Ирина вроде бы собиралась поехать с ней, но в последний момент соскочила — и теперь романтическое приключение оборачивается чистым мучением. В соседи по купе судьба посылает финке Леху (Юра Борисов) со татуировкой розы на плече, с походными стаканчиками, с огурчиками, с подковой краковской колбасы и бутылкой спирта «рояль».
Девяностые в фильме маркированы не то чтобы предельно аккуратно — вряд ли бутылки «рояля», который перестали продавать в розницу после 95-го, и фильм Джеймса Кэмерона «Титаник» могли встретиться одном пространстве, но картина получается яркая, органичная. Кассетный плеер, серебристая камера «хэндикам», телефоны-автоматы и невозможность протупить пару суток дороги от Москвы до Мурманска в смартфоне (поэтому незнакомцам в поезде приходится как-то все-таки общаться) из знаков эпохи превращаются необходимые элементы сюжетной структуры. Тут, как у Чехова, каждое ружьишко дает в нужный момент свой залп — и видеокамера, и прижатая к теплому уху морозная трубка таксофона, и даже упоминание «Титаника» (сцена рисования портретов вызывает теплые чувства).
Чехова я тоже вспоминаю не то чтобы случайно — название одноименного романа-первоисточника, выпущенного в 2011 году финской писательницей Росой Ликсом, очевидно, указывает на «Палату № 6». Действие книги разворачивается чуть раньше, чем в фильме, в 1980-х, а один из московских знакомых главной героини косит от Афганистана в психбольнице. Удостоенный престижной национальной премии Finlandia роман Ликсом литературоведы сегодня исследуют на предмет мета- и постмодернистских стратегий, но фильм Куосманена едва ли стремится поразить формальными изысками: избегает интертекстуальности, не подмигивает зрителю, а сделан, напротив, нарочито скромно. «Купе» в чем-то безыскусно, в чем-то, напротив, тонко, как стершийся в северном путешествии столичный черный лак на ногтях главной героини — кто заметит, будет счастлив, а кто не заметит, тому не надо.
Камера здесь практична и по-человечески понятна: она тупит взор в тесном поезде (помимо «Титаника» неизбежно приходят на ум «Двадцать дней без войны», впрочем, столь же далекие) и дает взгляду отдохнуть, как только пассажиры вырываются на снежный простор. Актеры — сама естественность. Юра Борисов как влитой в роли грубого, но, ей богу, не худшего на свете попутчика, который чуть что дает в купе концерт без всяких заявок. Не зря эту его безвредную сущность сразу определяет опытный глаз проводницы (прекрасная роль второго плана досталась Юлии Ауг). У исполняющей финку Сейди Хаарла задача посложнее: ей при минимуме реплик нужно сыграть муторную любовную меланхолию, от которой можно спрятаться только в загаженном железнодорожном сортире — запахи кино пока не передает, но финская актриса справляется.
Кажется, Юхо Куосманену поезда приносят успех. В 2016 году он победил в каннском «Особом взгляде» с фильмом «Самый счастливый день в жизни Олли Мяки», который начинался проходом по купейному вагону. Тот фильм ретроспективно кажется более строгой работой, но и он побеждал зрителя скорее не формальным совершенством (хотя монохромная 16-мм картинка была великолепна), а теплой северной интонацией, любовным взглядом на человека. В «Купе номер шесть» эта финская нежность ощущается куда острее, видимо, оттого, что обреченные друг на друга герои, ковыляющие на поезде сквозь русскую мглу и снег, кажутся еще более беззащитными, чем финский пекарь, вышедший на ринг против американского чемпиона.
Важно и то, что этот финский фильм, сделанный усилиями масштабной европейской копродукции, вышел куда более русским, чем сулило ему даже участие кинокомпании «СТВ», нескольких российских продюсеров, актеров и сценаристки Любови Мульменко, переписавшей русскоязычные диалоги. Куосманен смотрит на Россию чужими, но понятливыми добрососедскими глазами, без гротеска и унизительного сюсюканья, так мы — перепаренные собственным несбыточным величием — сами на себя не взглянем, не увидим. А посмотрите — да, диковатые, но все-таки симпатичные. Мы есть.
Динара Друкарова
Биография
В детстве, чтобы попасть на съемки в кино, Динара Друкарова прибегала к обману и истерикам, зато сейчас актриса имеет опыт работы с выдающимися режиссерами мира — от Алексея Балабанова до Михаэля Ханеке. Причем профессионального актерского образования Динара так и не получила — съемки стали «ее университетами».
Детство и юность
Динара родилась 3 января 1976 года в Ленинграде. Ее мать, татарка по национальности, работала в школе учителем начальных классов. Именно она услышала, что на «Ленфильме» идут пробы к детскому кино, и сообщила об этом своей 11-летней дочери.
Та сразу загорелась и вместе с подружкой бросилась на киностудию. Друкарова выучила песенку и стихотворение, однако при первичном просмотре попала в группу детей, признанных неподходящими. Тогда Динара проявила настойчивость и хитрость — просто под шумок перебежала в другую группу и там стала демонстрировать свои таланты.
Динара Друкарова в молодости (кадр из фильма «Сын Гасконя»)
Но и этот номер прошел не сразу: девочке заявили, что она слишком худенькая для нужной роли. И тут Друкарова не сдалась, а начала плакать и умолять, чтобы ей дали еще шанс. В итоге упрямице не смогли отказать и пригласили на съемки.
Так в 1989 году стартовала фильмография актрисы, которая до окончания школы успела сняться в нескольких фильмах. Однако, когда пришла пора поступать, в театральный вуз девушка не пошла. На дворе стояли непростые 90-е, и Динара своими глазами видела, как коллеги с «Ленфильма» от безысходности торгуют на рынке пирожками.
Решено было идти в электротехнический институт, где на гуманитарном факультете она к 1999 году получила специальность пиарщика. Параллельно Друкарова продолжала сниматься в кино и даже надумала все-таки поступать в театральный вуз, но ее туда не взяли из-за излишней «киношности».
Фильмы
Дебютным проектом в актерской биографии Динары стал фильм «Это было у моря», героинями которого были мучительно взрослеющие девочки-инвалиды. Съемки проходили в Евпатории, где Друкарова провела все лето, а партнерами по площадке оказались такие звезды советского кино, как Нина Русланова и Светлана Крючкова.
В следующей своей картине, «Замри — умри — воскресни», Динара получила уже главную роль. В автобиографическом фильме Виталия Каневского она сыграла девочку Галию, живущую в сумрачном дальневосточном городке. Эта лента получила признание как лучший дебют на кинофестивале в Каннах в 1990 году.
Французам настолько понравился советский режиссер, что следующий его проект под названием «Самостоятельная жизнь» стал международным. Снялась в нем и Друкарова. С тех пор в ее фильмографии все больше значится картин, где в странах производства фигурирует Франция.
Впервые в Каннах девушка побывала в 1993 году после съемок в ленте «Ангелы в раю». Там-то на нее и вышел французский режиссер Паскаль Обье, предложивший русской актрисе сняться в его фильме «Сын Гасконя». Гонорар за эту работу позволил девушке посмотреть мир, и она приняла решение осесть во Франции, где, помимо прочего, устроилась ее личная жизнь.
Динара Друкарова в фильме «Про уродов и людей»
Однако одна из главных ролей в карьере ждала ее на родине. Съемки у Алексея Балабанова стали едва ли не самым сложным вызовом для актрисы, но российский зритель до сих пор видит в ней в первую очередь Лизу Радлову из драмы «Про уродов и людей».
Оставшись жить во Франции, Динара стала сниматься у местных режиссеров. Акцент не позволял ей конкурировать с француженками, и она чаще всего получала роли эмигранток из Восточной Европы. При этом от низкопробных проектов Друкарова отказывалась, не желая ради куска хлеба играть измученных русских проституток.
В 2004 году Динара получила номинацию на престижную французскую кинопремию «Сезар» за роль Ады в картине «С тех пор, как Отар ушел». Тогда же она стала членом киноакадемии Франции.
Друкаровой удалось поработать с такими звездами мирового кинематографа, как режиссер Михаэль Ханеке (в его фильме «Любовь» она сыграла злую сиделку) и актер Энтони Хопкинс (они вместе играли анонимных алкоголиков в «Калейдоскопе любви» Фернандо Мейреллеса).
Личная жизнь
Переехав во Францию в молодости, Динара вскоре встретила там будущего мужа. Но семейная жизнь не заладилась, пара вскоре разошлась. Зато Друкарова почти сразу обрела новую любовь — продюсера Жан-Мишеля, который стал отцом ее детей.
Оба ребенка получили татарские имена, на чем настоял их отец. Сына, рожденного в 2001 году, назвали Наилем, а дочь, появившуюся на свет в 2009-м, — Данией. При этом растут дети актрисы настоящими французами, хотя знают русский язык и любят соленые огурцы.
Семейство поселилось в плавучем доме на Сене. Их баржа называется «Песня мира» и дает возможность в любой момент отправиться в речное путешествие. Такой порядок вещей по душе Друкаровой, которой сосуществование с соседями кажется испытанием.
Официально мужем Динары Жан-Мишель так и не стал. Со временем они перевели совместную жизнь в дружеский формат, а актриса нашла новую любовь. Ею стал актер из Бельгии Виллем Вилверт.
Рост Друкаровой — 163 см.
Динара Друкарова сейчас
Динара продолжает сниматься во французском кино, иногда получая предложения от российских и европейских режиссеров. В 2021 году она появилась в ленте финна Юхо Куосманена «Купе номер шесть», где сыграла героиню Ирину. Партнерами по площадке стали Сейди Хаарла и Юрий Борисов.
Embed from Getty Images Режиссер и актеры фильма «Купе номер шесть» Сейди Хаарла, Юхо Куосманен, Юрий Борисов, Динара Друкарова, Томи Алатало и Юсси Рантамяки
В эпоху «Инстаграма» Друкарова не стремится делиться каждым шагом в социальных сетях, а потому ее свежие фото поклонники отыскивают на сторонних ресурсах.
Лучшим внезапно стал «ужастик»
Татьяна Еременко
Отечественное кино профессиональное жюри оценило довольно высоко. Российский фильм «Разжимая кулаки», который сняла Кира Коваленко, ученица Александра Сокурова, получил гран-при в секции «Особый взгляд». Лента же совместного производства с Финляндией, Эстонией и Германией, созданная при поддержке Министерства культуры России, — «Купе номер шесть», которую снял режиссер Юхо Куосманен, а главную мужскую роль исполнил Юра Борисов, женскую Сейди Хаарла — получила гран-при основного конкурса, а также приз экуменистического (христианского) жюри — особое упоминание. Кроме того, оператор Владислав Опельянц удостоился награды от Высшей технической комиссии за работу над фильмом режиссера Кирилла Серебренникова «Петровы в гриппе» по роману Алексея Сальникова. Отметили и короткометражную ленту «Почтальон» Клима Тукаева — ей достался главный приз программы Nespresso Talents.
Добавим, гран-при основного конкурса лента «Купе номер шесть» разделила с иранским фильмом «Герой» режиссера Асгара Фархади. Главную же награду фестиваля — «Золотую пальмовую ветвь» — забрал франко-бельгийский фильм «Титан» Жюлии Дюкурно. Что касается актерских работ, то приз «лучшая мужская роль» получил Калеб Лэндри Джонс за работу над заглавной ролью в фильме «Нитрам» (режиссер Джастин Курзель), а «лучшей женской ролью» признали работу над образом Джюли актрисы Ренаты Реинсве в ленте «Худший человек на свете» (режиссер Йоаким Триер).
Подготовка к открытию 74-го Каннского международного кинофестиваля/ Фото: Zuma \ ТАСС
Отдельно отметим фильм открытия фестиваля — «Аннет». Эта лента стала первым мюзиклом в творчестве французского режиссера Леоса Каракса и принесла ему каннскую награду в номинации «лучший режиссер». Именно она первым из фильмов — участников Каннского кинофестиваля будет показана в кинотеатрах России. Прокат «Аннет» с Марион Котийяр и Адамом Драйвером в главных ролях в нашей стране стартует уже с 12 августа. Следом, с 9 сентября, ждем на больших экранах «Петровых в гриппе». А чтобы увидеть «Купе номер шесть», придется набраться терпения и дожить аж до 28 октября.
Не только награды запомнились любителям кино, которые следили за событиями в Каннах. Изюминкой стали яркие фотоколлы с артистами. Вот Сейди Хаарла в тонком голубом платье на руках у Юры Борисова, чьи персонажи ехали вместе в «Купе номер шесть». Или все совсем наоборот, и это парень улыбается на руках у девушки? И то, и то! Что доказывает — барышни в кино такие, что и не только коня на скаку остановят. Или другие снимки, запускающие команду «Петровых в гриппе» в невесомость: продюсер Илья Стюарт, актер Юра Борисов, актриса Юлия Пересильд, следом Юрий Колокольников и Иван Дорн, а вот и Чулпан Хаматова. Наши артисты — живые и яркие, необычные и настоящие. Такие, которые обязательно запомнятся и выделятся!
Мнение колумнистов может не совпадать с точкой зрения редакции