рисунки на лице аниме персонажей
10 горячих персонажей аниме в масках
Все мы знаем, как много существует отлично выглядящих аниме-персонажей. Если подумать, многие из них нарисованы и анимированы буквально ради того, чтобы стать вашим крашем. Это не новость для поклонников аниме, хотя многих не устраивает, что в некоторых аниме слишком много фан-сервиса, который не добавляет ценности тайтлу. С этим, конечно, сложно поспорить, но многим действительно нравятся горячие персонажи, и в этом нет ничего плохого!
Но как насчет персонажей, которые очень горячи даже в маске, скрывающей лицо? Эти 10 персонажей аниме могут покорить ваше сердечко как в маске, так и без нее!
10. Гин Акутагава
Несмотря на то, что Гин выглядит так мило и повседневно в своей обычной одежде, на самом деле она является членом подпольной преступной организации.
Эта темноволосая красавица по праву занимает должность лейтенанта отряда Черных Ящериц. Поскольку она очень скрытный и тихий человек, из нее выходит идеальный убийца, который может быстро устроить засаду на кого угодно.
9. Фейтан Пото
Этот невысокий парень является членом Призрачной труппы и заместителем ее лидера, а из 13 членов банды по своей физической силе он занимает пятое место.
8. Тогэ Инумаки
Тогэ учится на втором курсе Столичной технической школы магии. Он уважаемый маг первого класса и один из самых талантливых и сильных учеников.
За этим несколько отстраненным внешим видом скрывается его настоящая, заботливая и готовая защитить личность, которая раскрывается, только если вы познакомитесь с ним поближе.
7. Ририка Момобами
На первый взгляд она кажется стойким и тихим человеком, без маски же она очень застенчива и неловка в общении. Кроме того, она довольно опытный игрок.
Однако настоящая причина, скрывающаяся за ее маской, печальна. Она подверглась психологическому насилию со стороны своей семьи, что заставила ее молча следовать за своей сестрой-близнецом в маске, потому что ее семья «стерла» все ее существование. Со временем она научилась так идеально подражать своей сестре-близнецу, что никто не мог отличить их друг от друга даже во время семейных встреч.
6. Сатору Годзё
Еще один персонаж Jujutsu Kaisen в списке, ура!
Обычно его считают игривым и беззаботным по отношению к своим ученикам, близким коллегам и друзьям. Однако этот образ может быстро смениться, когда он сталкивается со своими врагами, вплоть до того, что Сатору становится жестоким и холодным. Он невероятно уверен в своих силах, часто насмехаясь над своими врагами. Считает себя самым сильным человеком в мире.
И действительно, несмотря на самопровозглашенный титул «сильнейшего», Сатору в самом деле считается сильнейшим магом во всем аниме.
5. Гин
Главный герой одного из самых грустных и эмоциональных фильмов, Гин, имеющий очень нежную и добрую душу.
4. Канеки Кен
3. Хэй
Так как он член организации, действующей за кулисами на многих уровнях, его часто можно увидеть в маске.
Его можно описать как расчетливого убийцу с огромным аппетитом. Хотя он кажется довольно отстраненным, у него все еще есть нормальные человеческие эмоции, такие как любовь к пропавшей сестре.
2. Какаши Хатакэ
Один из самых талантливых ниндзя Конохи, к которому регулярно обращаются за советом и руководством, он определенно заслуживает этого места.
Какаши был учителем и тренировал знаменитую Команду 7, в которую входили Наруто, Сакура и Саске. После Четвёртой Мировой Войны Шиноби он стал Шестым Хокаге.
Несмотря на то, что он является одним из самых крутых персонажей Наруто, его все еще преследуют травмирующие воспоминания из детства, которые связаны с его собственной командой во время тренировок.
1. Лелуш Ламперуж
Первое место принадлежит главному герою Code Geass, Лелушу Ламперужу.
Он самый популярный персонаж аниме на MaL, более 163 тысяч человек выбрали его своим любимым героем всех времен.
Мы абсолютно обожаем его индивидуальность и внешний вид.
Лелуш, также известный как Зеро, сначала представлен как беззаботный и легкомысленный школьник. Ничего необычного. Несмотря на это, позже мы узнаем, что у него действительно темное прошлое, и после того, как он приобрел чрезвычайно мощную способность, Гиас, он решает отомстить тем, кто обидел его. А это означает уничтожение Британии.
Как нарисовать аниме лицо карандашом с нуля
Аниме-рисовки достаточно популярны среди тех, кто смотрит данные японские мультики. Их отличительная особенность — это нечеловеческие черты лица. Как научиться рисовать персонажа аниме самостоятельно в домашних условиях?
Как рисовать аниме
Для того, чтобы нарисовать аниме, нужно понимать, что данная техника рисования не приближена к классической портретной рисовке. Аниме-стилистика сильно искажает человеческое лицо и тело, делая его не правдоподобным. Большое количество острых и резких линий, большие глаза, маленький рот — это то, что способно выделить аниме-персонажа из общего числа мультиков и рисовок.
Также у данных персонажей нет чёткой прорисовки морщинок и теней, а эмоции изображаются максимально просто и легко. Поэтому освоить стиль рисования аниме немного проще, чем обычный портретный рисунок.
Особенности рисования персонажей аниме
Есть ряд особенностей по рисовке аниме-персонажей, они заключаются в каждом элементе и детали картинки.
Глаза. Как правило, стиль аниме старается максимально прорисовывать глаза. Они должны быть большими, яркими и выразительными, в них очень чётко прорисовываются все блики. Особенно глаза на лице аниме девушки.
При том, что раскрытые глаза рисуются очень сложно и детально, закрытые глаза могут рисоваться путём начертания пары линий.
Лицо. Носу, глазам и скулам не уделяется какого-то особого внимания. Наоборот, рот и нос могут рисоваться обычными чёрточками, а наличие скул игнорироваться совсем.
Фантазии. Далеко не каждый персонаж аниме реалистичен. У него может быть не естественный цвет: волос, лица, губ. Различные элементы в виде тату и деформаций внешнего вида: ушки, хвосты, эльфийские ушки.
Тело. Как уже говорилось выше, стиль рисовки аниме максимально отстраняется от реалистичного представления людей. Как правило, рисующий человек сам выбирает пропорции персонажа, и они могут быть максимально не реалистичными.
Это то, что касается основных особенностей аниме-персонажа.
Чем отличается рисунок-аниме от классики
Как правило, классический портретный рисунок подразумевает прорисовывание всех деталей и элементов. Каждая часть реалистичного персонажа должна быть максимально приближена к пропорциям и внешнему виду живого человек: скулы, глаза, брови, овал лица. Художник старается прорисовывать каждую деталь, чтобы добиться полной правдоподобности. Аниме-стиль не старается добиться данных показателей.
Какие образы аниме берутся за основу
В аниме-рисунке основным героем может быть только человек.
Справка! Основной акцент при рисовании аниме-рисунка является именно глаза и лицо.
Для стиля аниме также важно знать и понимать анатомию человека, несмотря на то, что рисунок будет менее пропорционален.
Аниме-портрет отличается следующими чертами от классического рисунка:
Именно это является основными акцентами при прорисовке персонажа.
Справка! Одежда в аниме также утрирована, большое количество прямых линий присуще данному стилю.
Что важно знать новичку при рисовке аниме
Первое и самое важное правило любого рисунка, не только аниме — это понимание анатомии человека. Где расположены глаза, нос и рот, из чего они состоят и так далее. Хоть аниме и не пропорциональный стиль, нельзя нарисовать основного персонажа как попало. Нужно также приложить усилия к созданию такого человека и тщательно проработать основные составляющие его образа.
Кроме того, нужно знать основные правила, которые помогут человеку правильно искажать пропорции и при этом сохранять эстетичность внешнего вида персонажа.
Какие есть способы научиться рисовать персонажа-аниме новичку
Если новичок в сфере рисования решил попробовать себя в сфере рисования аниме-персонажей, то ему на помощь придёт большое количество видео-инструкций и уроков по рисования. Авторы, которые много лет занимаются рисованием данных персонажей, активно ведут различные трансляции и уроки, которые помогают новичкам освоиться в данной сфере и начать рисовать аниме-картинки.
Кроме того, помимо видео-уроков есть поэтапные картинки через программы для рисования. На них пользователи также объясняют основную поэтапность рисунка, его создание и завершение общей картины.
Поэтапные лёгкие рисунки аниме для срисовки новичкам
Для тех, кто больше любит срисовывать, а не рисовать, можно попробовать начать со срисовки данных персонажей.
Кроме того, срисовка поможет проанализировать основные особенности аниме-рисунка на практике, расставить более чётки позиции о том, как должен выглядеть персонаж аниме, какие черты лица искажаются, а какие игнорируются совсем. Именно срисовка базовых и готовых персонажей подготовит новичка к самостоятельному рисованию и созданию персонажа.
Порядок создания персонажа
Для тех, кто чётко поставил перед собой цель научиться рисовать аниме-персонажа, стоит перейти к более подробным урокам рисования. Здесь будет описываться основная техника рисования персонажа в стиле аниме.
Справка! Это самое распространённые приёмы, с опытом может прийти дополнительное видение аниме-героя.
Создание лица
Основным этапом в рисовании состоит именно рисование лица. Проще всего начать рисование с персонажа, который стоит прямо перед художником. Никуда не повернут и взгляд устремлён прямо на рисующего.
Форма лица
Как уже говорилось выше, за основу лица берётся овал с заострённым подбородком. Поэтапность рисования лица-аниме:
На этом этап прорисовки контура лица закончен, можно идти далее.
Голова
По сути, голова уже есть, но пока нет шеи и плеч она считается просто лицом. Для того, чтобы продолжить логическую цепочку нужно нарисовать небольшие ушки на уровне глаз, а также дорисовать тонкую шею и острые плечи.
Пропорции данных элементов выбираются художником самостоятельно.
Уши, как правило, находятся на уровне глаз и в классическом представлении, и в аниме-рисовке. Их можно видоизменить, сделать эльфийскими или кошачьими. Но те, кто рисует аниме достаточно давно советуют рисовать уши только после прорисовывания волос. Как правило, уши должны торчать из общих прядей.
Нос и рот
Как правило, в аниме этим элементам не уделяется должного внимания. В зависимости от эмоций и положения лица персонажа прорисовываются эти элементы. Даже при улыбке рот рисуется полоской, как и нос. Всё зависит от личного предпочтения художника. Кто-то уделяет этим элементам особое внимание.
Волосы
Волосы в аниме также редко прорисовываются. В основном у мужских персонажей, но как правило, это средняя длина волос для парней, и длинные волосы у девушек.
Цвет и укладка подбираются исходя из личных предпочтений. Чаще всего они распущены, либо убраны в два хвостика. Чёлка также является одним из главных элементов образа.
Детали
Детали позволяют сделать персонажа более индивидуальным. Редко это делается при помощи родинок или татуировок. Как правило, сильно детализируются глаза персонажей.
Как нарисовать своего аниме-персонажа
Если пользователь только начинает и уже хочет нарисовать своего аниме-персонажа, то стоит обратить внимание на картинки с отдельными элементами прорисовки.
Как правило, пользователь может найти различные варианты:
Их комбинирование и совмещение между собой поможет создать индивидуального персонажа.
Нарисовать аниме-персонажа не так сложно. Главное — это знать азы, и чем отличается такой герой от классической и привычной рисовки.
Видеоурок
Как рисовать аниме лицо?
В этой статье мы подробно разберем, как рисовать лицо в стилистике аниме.
Лицо – это первое, на что обращается внимание при рисовании аниме героя. На лице персонажа отражаются его эмоции, а в глазах выражаются чувства! И, конечно же, с помощью лица показываются характер и особенности внешности.
Как сделать лицо героя выразительным, гармоничными (и, конечно же, симметричным)? И обязательно получить красивое лицо, не затрачивая на его рисование долгие часы? На эти и многие другие вопросы мы постараемся ответить ниже.
1 этап. Форма лица
Существуют 3 основных ракурса лица: анфас, 3/4 (в пол-оборота) и профиль. В этой статье мы рассмотрим рисование аниме лица в анфас, как самого простого ракурса, с одной стороны, но одновременно и самого сложного.
Анфас — это положение головы лицом к смотрящему или вид спереди. Сложность ракурса заключается в необходимости рисовать симметричные части лица (2 глаза, 2 уха, 2 щеки). Иногда это получается не сразу даже у опытных художников.
Совет: старайтесь рисовать симметричные части попарно. Например, если вы нарисовали форму одного глаза, не спешите детализировать этот глаз!
Для начала, наметьте форму другого. Таким образом, вы сможете быстрее и лучше скорректировать симметрию, если второй глаз не получился сразу точной копией первого.
Начните с круга.
Наметьте круг легкой тонкой линией. Не страшно, если круг получился не совсем ровным. Для будущего рисунка этого не требуется.
Внимание! При рисовании скетча (наброска) не нажимайте сильно на карандаш! Пусть линии остаются бледными, таким образом, вам будет проще исправить возможные недочеты в будущем.
Из круга мы вырезаем очертания лица. Чем больше расстояние от контура фигуры мы отступаем, тем вытянутее получится челюсть.
Учитывайте также разницу в женском и мужском строении аниме лица. Лицо у мужчины — более угловатое и вытянутое, у женщины — мягкое и широкое. Не стоит рисовать девушке подбородок как остриё ножа! Аккуратно сгладьте подбородок, сделав его более женственным, и продолжайте творить дальше 🙂
Давайте правильно разместим на лице героя основные элементы: глаза, брови, нос, рот и уши.
2 этап. Глаза
Глаза – самая важная часть рисунка. И чем больше эти элементы лица, чем больше внимания им стоит уделить. Постарайтесь сделать так, чтобы в них можно было прочитать внутренние переживания героя и даже понять его характер. Помните, глаза – зеркало души!
Чтобы нарисовать симметричные глаза, проще всего провести две параллельные друг другу линии. Эти линии обозначат размер предполагаемых глаз. Далее вертикальными линиями отмечаем ширину. У вас должно получиться 2 одинаковых прямоугольника.
ВАЖНО! Расстояние между глазами равно ещё одному глазу.
Наметили? Здорово, двигаемся дальше.
Хотим напомнить вам о совете из начала статьи: рисуем элементы попарно! Согласитесь, если в деталях нарисовать только один глаз или одну сторону лица, будет достаточно сложно повторить в точности то же самое с другой стороны.
Наметьте верхнее и нижнее веко глаза, а чуть позже и саму радужку (цветную оболочку глаза). В центре радужки поставьте жирную точку (или нарисуйте овал, если ваши глаза сильно вытянуты в вертикальной плоскости). Это будет зрачок. Зрачок не должен быть слишком маленьким, чтобы не придавать вашему персонажу испуганный вид.
Верхнюю часть глаза покрываем легкой штриховкой. Это делается для придания взгляду большей естественности.
И, конечно же, не забываем про блики.
Блик — это белый отсвет, который чаще всего рисуется в уголке глаза.
Блики также играют немаловажную роль, показывая живость героя и его настроение! Если ваш герой устал, расстроен или подавлен, блики становятся совсем маленькими или вовсе исчезают. И наоборот! Вспомните выражение: «глаза сияют от счастья» и подумайте, как бы вы с помощью бликов выразили радость?
3 этап. Нос и рот
Переходим к рисованию носа и рта.
Нос располагается примерно на середине расстояния между нижним веком и кончиком подбородка. Нос у мужчины рекомендуется опустить чуть ниже этой отметки, а женский (особенно, если вы рисуете совсем молодую девушку) поднять немного выше.
А рот нарисуйте посередине расстояния между кончиком носа и кончиком подбородка.
Вот такая простая математика получается 🙂
Форм носов и ртов аниме героев великое множество: начиная от простых черточек и «галочек» до довольно реалистичных прорисовок с тенями и штриховкой. Выбирайте сами, что вам больше по душе.
4 этап. Брови и уши
Поздравляю! Мы справились с половиной рисунка!
Лицу вашего персонажа не хватает еще двух очень важных элементов — бровей и ушей.
Расположите брови над глазами таким образом, чтобы уже с одного взгляда на лицо героя было понятно кто перед нами: легкий жизнерадостный, спокойный и закрытый, строгий или даже агрессивный персонаж. Брови – индикатор настроения и характера! Используйте этот элемент для передачи необходимой эмоции.
Женские брови обычно рисуются выше мужских и имеют более округлую форму. Тогда как мужские брови могут представлять собой почти прямую линию.
Пропорции ушей варьируется от стилистики к стилистике. Стандарт — это расстояние от верхнего века до кончика носа.
Рисуя форму ушей, не забываем об их реальных пропорциях: сверху шире, к низу – уже, оставляем место для мочки.
Всё остальное добавляем в конце по желанию и вашему вкусу. Будет достаточно нескольких изогнутых линий внутри уха.
5 этап. Шея
А чтобы голова героя не парила в воздухе, необходимо нарисовать шею. Шея состоит из двух линий, которые немного изгибаются внутрь.
Девушки имеют более тонкий скелет, мужчины – более широкий. К толщине и массивности шеи это также относится.
Чтобы научиться рисовать другие ракурсы лиц и узнать еще больше подробностей о рисовании аниме персонажей, записывайтесь на курс «Манга: начальный уровень».
Ждем вас в нашей уютной творческой студии!
© Все права на данную статью принадлежат Гильдии Манги. Если вы хотите использовать этот материал, поставьте активную ссылку на наш сайт или группу ВКонтакте.