продиджи история великой группы
Продиджи история великой группы
Музыкальная история Prodigy начилась в 1990 году, когда появился их первый сингл «What evil Lurks», состоящий преимущественно из ранних работ молодого Хоулетта. Сингл не остался незамеченным тогдашней рейв сценой и сразу попал в ротацию по различным клубам. Даже в наше время этот диск считается едва ли не культовой hardcore вещью, оригинал которой уже практически невозможно нигде достать.
После успешного релиза их дебютного сингла группа отправилась в турне по Великобритании, выступая преимущественно в небольших андеграундных клубах. Но уже их первый заграничный концерт в Италии был восторженно воспринят итальянскими рейверами. Они провозгласили Prodigy лучшей группой тогдашней рейв-сцены.
Следующий сингл появился в декабре 1991. Подогретый успехом «Charly», «Everybody in the place» быстро запрыгнул на вторую строчку национального хит-парада. И только бесстыдно переизданная ‘Bohemian Rhapsody’ преградила ему путь к вершине. В сентябре 92-го Prodigy выпустили третий хитовый сингл «Fire», который явно протаптывал дорогу для дебютного альбома группы.
До выхода «The Prodigy Experience» еще не кому не удавалось выпустить успешный полноценный hard dance альбом. Дебют Prodigy, однако, разрушил доселе непоколебимые правила. Альбом состоял из нового материала группы, а также объединял наиболее удачные ремиксы, ему предшествующих синглов, что было по достоинству оценено тысячами людей, которые купили диск. Альбом сразу ворвался в чарты Великобритании и обосновался на 11 месте. Диск был признан «золотым». И уже через несколько дней «Experience» был #1 и не слезал с вершины хит-парада на протяжении 25 недель!
Следующий сингл «Out of Space» незамедлительно очутился в «Top 15», также как и предшествующий ему «Wind it Up». Несмотря на огромнейший успех Prodigy, Лиам чувствовал необходимость в совершенствовании своего стиля. Из-за бесконечных туров по Австралии, Голландии, Германии, Америки, из-за работы по ремикшированию песен для Jesus Jones, Front 242 andThe Art of Noise, Лиам был подвергнут музыкальным новым влияниям. И он захотел отразить это в своих будущих работах. Как он это выразил: «Я понимал, что группа должна прогрессировать и развиваться, должна идти вперед и вперед.»
Когда в октябре 1993 появился сингл «One Love», стало ясно, что Лиам воплотил свои желания в действительность. «One Love» содержал больше techno, чем предыдущие работы группы, и фанаты положительно восприняли эти изменения. Сингл очутился на восьмой позиции. Продвижению сингла, без сомнения, способствовало появление фантастического клипа. Видео «One Love» было полностью компьютерной работой. Для его съемок использовалась совершенно новая техники, привезенная из Штатов. Результат был просто поразительным, и это стало неоспоримым шагом вперед для развития группы.
No Good (Start The Dance), выпущеный 16 мая 1994, оказался самым успешным релизом за всю историю группы. Сингл провел незабываемых 7 недель в чарте «Top 10». Нельзя было представить лучшего момента для выпуска второго альбома группы.
1994-95 года были периодом огромного числа концертов, шоу, фестивалей. Группа путешествовала по всему миру с ужасно насыщенным графиком. Радикальная перемена в имидже Кейта Флинта позволила попасть ему на обложки многих периодических изданий. Группой восхищались от Исландии до Японии. Везде их выступления сопровождались полными аншлагами и безумием на концерах.
Когда в 1996 вышел «Firestarter», Лиам сказал, что это экспериментальный трэк, но он оказалось существенным прорывом для группы. Сингл занял первые места в чартах по всему миру. Затем был выпущен менее коммерческий «Breathe». Еще лучше!
Когда летом 1997 был выпущен «The Fat of the Land» он оказался на вершине хит парадов 22 стран. За первые 3 недели было продано более 2.5 миллионов копий диска по всему миру. Невиданный успех для танцевальной команды! Их концертные выступления были провозглашены лучшими шоу на планете!
В 1999 году Лиам, наконец, воплотил мечту всей своей жизни, выпустив сольный DJ альбом-микс «Dirtchamber Session vol.1». Диск содержит личные трэки таких известных групп, как Beastie Boys, Grandmaster Flash и многих других. Альбом был тепло принят в фанатской среде, но тем не менее не оказался особо коммерчески успешным.
В том же самом году во время проведения мотоциклетных гонок Кейт Флинт попадает в серьёзную аварию, в которой повреждает колено. В ноябре 1999 года выходит саундтрэк к фильму “End Of Days” (Конец света) с песней Prodigy “Poison”.
4 апреля 2000 году группу покинул ее бессменный танцор Leeroy Thornhill. По заявлениям самого Лироя, сделал он это по собственной воле для того, чтобы начать сольную карьеру (под псевдонимом «FlightCrank»). Лирой выпустил с тех пор один альбом и увлёкся ди-джейством, именно в качестве ди-джея Лирой стал частым и долгожданным гостем в России.
В 2001 году Prodigy переиздают свой дебютный альбом “Experience”. Теперь он представляет из себя двухдисковое издание: на первом диске размещается собственно сам альбом, а на втором – би-сайды и ремиксы того периода. Релиз носит название “Experience: Expanded”.
После долгого молчания (впервые с 1997 года) в 2002 году выходит новый сингл группы “Baby’s Got a Temper”, от которого Лиам Хоулетт впоследствии отрекался. Как стало известно позже, песню написала группа FLINT, которую создал Кейт Флинт, но которая затем распалась, так и не выпустив своего первого альбома. Кейт же исполнил полностью вокальную партию в трэке.
В 2004 году выходит долгожданный новый альбом группы “Always Outnumbered, Never Outgunned”, который моментально взлетает на верхние строчки английского хит-парада и американского Billboard в чартовом разделе «Электронные альбомы». В октябре альбом был номинирован на премию Грэмми в категории «Лучший Электронный/Танцевальный альбом». Стоит отметить, что в записи альбома не принимали участие ни Максим, ни Кейт Флинт. Среди приглашённых гостей на альбоме значатся Лиам Галлахер из Oasis, Kool Keith, Twista и актриса Джульетт Льюис.
В октябре 2004 года стартовал мировой тур в поддержку нового альбома. 18 и 19 июня 2005 г. прошли незабываемые концерты группы в Санкт-Петербурге и Москве.
Но не смотря на хорошие результаты альбома “Always Outnumbered, Never Outgunned”, его нельзя было назвать предназначенным для живых выступлений группы. А ведь именно мощные и незабываемые живые концерты отличают The Prodigy от других электронных групп.
В течение 2007-2008 группа выступала и Лиам тестировал на концертах некоторые новые треки. С 2007 года начали появляться различные сообщения и новости о готовящемся новом альбоме группы. В январе 2007 года было объявлено, что The Prodigy создали свой собственный лебл и новый альбом будут издавать сами.
Сингл Omen попал сразу на четвертое место в чарте BBC UK Singles Chart.
Пока другие группы снимают клипы в HD и Blu-Ray качестве, The Prodigy возвращаются к истокам и снимают клип “Take Me To The Hospital” на VHS, чтобы придать видео раритетность и уникальность. Первыми клип смогли увидеть обладатели консоли PlayStation 3: 4 августа 2009 года. Вслед за видео вышел сингл “Invaders Must Die” который содержит неизданный трек 2008-2009 года “Mescaline”. Вслед за этим The Prodigy запустили конкурс в котором поклонникам группы нужно было снять собственный клип на песню “Run With The Wolves”. Победитель этого конкурса: Rob Wicksteed, полностью нарисовавший компьютерный мультфильм со странным сюжетом. Клип не является официальным и не включен в список официальных видео.
4 июня 2010 года группа должна была выступить на Московском фестивале “Arena Drive”. Но из-за обрушения сцены шквалистым ветром не смогла выступить и дала видео обращение всем российским фанатом группы. Они обещают приехать в следующий раз и очень расстроены, что не смогли выступить. Компания которая анонсировала выступление группы “Global Clubbing” обещала выплатить всем деньги из-за отмены мероприятия, но в скором времени организаторы перестали отдавать деньги и скрывались под табличками “приезжайте завтра”. Безпредел длился несколько недель и вскоре деньги начали выплачивать партиями.
23 июля 2010 года состоялся первый большой сольный концерт группы на площадке “Milton Keynes Bowl”. Особенностями этого концерта являлись полностью измененные декорации сцены, концертная программа в целом. В качестве подарка участники преподнесли такие трека, как: «Colours», «Weather Experience», «Mindfields», «Everybody In The Place», «No Good (Start The Dance)», «Charly Dubstep» и многое другое. Данный концерт вышел в нескольких изданиях, а именно: AudioCD / DVD / Blu-Ray. Концерт был показан по всему миру в различных кинотеатрах, включая Москву, Питер и Киев.
16 ноября 2010 года Лиам Хоулетт объявил, что после их американского турне с Linkin Park, The Prodigy возвращаются в студию для записи своего следующего альбома.
3 мая Лиам Хоулетт сообщил журналу NME, что рабочее название нового альбома — «How to Steal a Jet Fighter». Также он заявил, что новый альбом будет «тяжелее и мрачнее».
The Prodigy были объявлены в качестве хедлайнера на Download Festival в 2012 году, и будет закрывать основное выступление 8 июня с песнями из нового альбома, который будет выпущен не раньше второй половины 2012 года.
The Prodigy
Биография
Биография легендарных The Prodigy интересна и полна событиями. Эти исполнители – отличный пример талантливого коллектива, который пренебрег стереотипами и устоявшимися правилами.
Группа «The Prodigy» в 2018 году
Музыканты выбрали собственный путь, по которому совершили восхождение к всемирной популярности из глубин андеграунда. Музыкальные ритмы их композиций наполняют энергией и поднимают настроение.
На протяжении существования исполнители завоевали множество наград, которые только подтверждают их талант.
История создания и состав
Коллектив The Prodigy образовался в 1990 году в Великобритании. Инициатором и идейным вдохновителем по праву считается Лиам Хоулетт. В средней школе мальчика увлекали популярные хип-хоп-группы и фильмы о брейкерах.
Лиам Хоулетт
Со временем Лиам стал склоняться к мысли, что неплохо бы и самому начать писать музыку. Его карьера началась с роли диджея в хип-хоповой команде, которую он покинул, разочаровавшись в этой культуре.
Кит Флинт
В первом составе вокалистами были Кит Флинт и Максим Реалити, а клавишником – Лирой Торнхилл. Что касается Лиама, он считался универсальным музыкантом, который отвечал за ударные, гитару и клавиши. Также в состав входила танцовщица Шарки.
Максим Реалити
Название группы было взято от фирмы первого синтезатора Хоулетта – «Moog Prodigy», который он приобрел на деньги, заработанные на стройке.
Музыка
В феврале 1991 года вышел первый релиз группы, мини-альбом под названием «What Evil Lurks», состоявший большей частью из ранних работ фронтмена. Диск быстро заметили на рейв-сцене, а треки разошлись в ротацию по клубам. После удачного дебюта The Prodigy выступили в небольших клубах Великобритании. Чуть позже коллектив дал концерты в Италии, где их творчество положительно восприняла публика. По окончании гастролей состав покинула Шарки.
Шарки
Летом 1991 года коллектив выпустил сингл «Charly», поднявшийся до третьей строки хит-парада Великобритании. Это произведение стало ключевым в истории группы, потому что после его выхода The Prodigy заинтересовались компании звукозаписи. Сингл также вызвал агрессивные дебаты по поводу конца рейв-сцены: Лиам неоднократно получал нелестные комментарии от других музыкантов, поскольку в своем творчестве отошел от стандартной концепции любви и мира.
Первый студийный альбом вышел под названием «Experience», появившись в продаже осенью 1992 года. Диск удерживал первую позицию в Великобритании на протяжении 25 недель и в считанные дни получил статус золотого в Польше и платинового в Великобритании.
Песня «Voodoo People» группы «The Prodigy»После сотрудничества с другими музыкальными коллективами The Prodigy подвергались новым музыкальным веяниям. Это отразилось на стиле следующего студийного материала под названием «Music for the Jilted Generation», вышедшего летом 1994 года.
Пластинка отличается от предыдущего альбома влиянием индастриала и рок-музыки. Критики встретили треки восторженными отзывами, а коллектив номинировали на несколько премий. На фоне оглушающего успеха The Prodigy отправилась в масштабный гастрольный тур.
Песня «Firestarter» группы «The Prodigy»После изматывающих концертов музыканты приступили к записи нового материала. Работа над третьим альбомом продлилась около 2 лет: летом 1997 года вышел «The Fat of the Land». Диск мгновенно оказался на вершине всех хит-парадов страны и получил восторженные оценки обозревателей.
Сингл «Smack My Bitch Up» вызвал немало споров и не раз назывался скандальным по причине ненормативной лексики и «выступления против женщин». В ротацию песню запускали только ночью, а клип и вовсе запретили.
Лирой Торнхилл
В 1999 году состав группы пошатнулся. Кит попал в аварию, в которой серьёзно повредил колено, а через год коллектив покинул Лирой. Музыкант решил, что хочет развиваться самостоятельно и строить сольную карьеру. После таких неблагоприятных событий активность прекратилась. На официальном ресурсе лишь появилась оптимистичная надпись на чёрном фоне, которая гласила «Мы вернёмся», остававшаяся до 2002 года.
После длительного молчания исполнители выпустили следующий студийный альбом «Always Outnumbered, Never Outgunned», моментально занявший высокие позиции в хит-парадах множества стран. Критики приняли пластинку холодно.
Песня «Breathe» группы «The Prodigy»Примечательно, что в записи материала фактически не участвовал Максим и Кит. Среди приглашенных музыкантов значится Лиам, Ноэл Галлахер, Twista и другие. Осенью 2004 года стартовал тур в поддержку нового диска, в ходе которого исполнители посетили Москву и Петербург.
Позже группа представила 4 новые песни, одна из которых, а именно – «First Warning», прозвучала в кинокартине «Козырные тузы». В феврале следующего года вышел пятый студийный альбом «Invaders Must Die» на собственном звукозаписывающем лейбле. В записи участвовали все члены коллектива. Альбом положительно приняли как поклонники, так и музыкальные критики.
Логотип группы «The Prodigy»
Осенью 2010 года Лиам объявил, что после американского турне с Linkin Park участники группы приступят к записи материала для следующего альбома. В 2011-м The Prodigy стала хедлайнером рок-фестиваля «Download Festival».
Альбом «The Day Is My Enemy» вышел в 2015 году и, как обещал Лиам, по жанру музыки получился «тяжелее и мрачнее». Группа старалась вернуться к прежнему звучанию, что подтверждается в заглавном треке под названием «Omen». Кит продемонстрировал отличный вокал, а Максим снялся в апокалиптическом видеоролике «World ‘s On Fire». В поддержку альбома группа провела зимний тур по Великобритании и Европе.
The Prodigy сейчас
Сейчас исполнители экспериментируют и продолжают радовать поклонников новыми хитами. Летом 2018 года на радиошоу «Annie Mac» состоялась премьера нового сингла «Need Some1».
Песня «Need Some1» группы «The Prodigy»Вечером того же дня на официальном канале группы на «Ютубе» был опубликован клип на эту песню и объявлено о новом альбоме под названием «No Tourists». Он выходит 2 ноября 2018 года и содержит 10 треков.
У коллектива есть официальные аккаунты в социальных сетях «Инстаграм», «ВКонтакте», «Твиттер», которые регулярно пополняются новостями, снимками и видеоклипами.
LiveInternetLiveInternet
—Рубрики
—Видео
—Музыка
—Подписка по e-mail
—Поиск по дневнику
—Интересы
—Постоянные читатели
—Статистика
[История The Prodigy. Как всё начиналось]
SherlocK все записи автора Как становились популярными электронные панки из Эссекса
Это было лето 1988.
Через пару месяцев Лайам начал работать ди-джеем на подобных вечеринках и стал 
довольно известным лицом в Эссексе. Однако он был всё ещё слишком застенчив, чтобы играть что-нибудь из того, что он в тайне писал. Тут-то, как раз вовремя Лайам и повстречал Лироя Торнхилла и Кейта Флинта. Лирой, весь насквозь, был фанатом Джеймса Брауна, который только что вышел на сцену рэйва после того, как монотонный Acid House перерос в нечто более сложное и заумное. Со своим ростом и быстрыми, как молнии ногами, Лирой был как раз тем человеком, который должен был танцевать в Барне.
Его подружка Энджи предложила ему пожить в её доме. Она была настоящим рэйвером, и так как она ходила на вечеринки Acid House, Кейт всюду следовал за ней. Встретив друг друга в Барне, Кейт и Лирой стали большими друзьями и быстро приобрели популярность в своём кругу.
Вскоре после этого они заказали свою первую аранжировку в студии Лабиринт в Далстоне, и Лайаму показалось, что для хорошей работы им необходим рэппер. Так они вышли на Максима Риэлити, рэппера и реггера из Питерборо, который вот уже три года болтался в Нотингеме.
Оставшись вчетвером, Prodigy постоянно продолжали выступать, чтобы оправдать сингл What Evil Lurks, вышедший в феврале. Они были вознаграждены продажами 7000 копий. Это было внушительное начало. Решив уплотнить свои шоу, группа как-то в полдень собралась в доме Лайама, чтобы порепетировать. Однако, вдали от концертной атмосферы, с сотнями или даже тысячами фанатов, танцующих под музыку, ребята сочли такую обстановку невозможной. Через 20 минут споров и пересадок Лироя и Кейта, они послали всё к чёрту. С тех пор Prodigy никогда не репетировали.
Огромный успех Charly ускорил рост популярности Prodigy.
Жуткие условия поездок и неподходящие афиши превратили всё это в кошмар. Кейт вспоминает: Мы должны были обратить внимание на то, как реагировал Лирой, а если он несчастен, то это уже серьёзная проблема. Мы сказали, что больше никогда не хотим выступать на гастролях, мы так измождены, 70 концертов перед Рождеством и Новым Годом, а домой возвращаемся по уши в долгах и совершенно без сил.
Они даже начали выступать на главных фестивалях, включая фестиваль Фиквайл в Ирландии, и с тех пор стали одной из самых фестивальных групп в стране. Вс четыре сингла из альбома попали в Горячую пятнашку ( Voodoo People хит 11, Poison хит 8), это был период всемирного успеха группы, а так как в композиции Poison впервые был использован вокал Максима, то музыкальные возможности команды возрасли ещё больше.
Они также следят за производством и сбытом товаров с их собственной эмблемой и обладают абсолютным авторским правом на всё свои записи, концерты, клипы и так далее.
Prodigy, какими мы их любим
Кто не знает безумных электронщиков из Prodigy! Совсем недавно сумасбродные британцы опять заставили говорить о себе. И сделали это, как настоящие артисты, без скандала и сплетен, просто выпустив альбом «The Day is my Enemy», который за пару месяцев до выхода успел разорвать в клочья youtube и общественность своими клипами, при этом не прибегая к помощи котят, бьюти-блогеров или что там сейчас популярно? Просто клипы были очень хорошие. А песни, разрывающие внутреннюю гармонию даже самых проверенных в боях фанатов, не могли оставить равнодушными никого. Огненная лисица (ты тоже думаешь про Firefox?) пронеслась по интернет-пространству и рассказала всему свету, что Prodigy выпустили один из лучших альбомов за всю свою долгую сумасбродную карьеру! В подтверждение этого – лидирующие позиции в топах Itunes, миллионы просмотров на Youtubе. И отнюдь не потому, что это «Продиги». Послушай альбом, и всё станет понятно.
«The Day is my Enemy» оказался интереснее и бронебойнее, чем предшественник, и вполне достоин того, чтобы упоминаться в числе лучших биг-битовых альбомов наряду с такими великими работами группы, как Music for the Jitled Generation и Fat of the Land. С этой недели альбом вышел в продажу, ты можешь подкинуть пару монет на лечение старины Флинта. Он просадил своё здоровье только для того, чтобы ты наслаждался музыкой!
Поэтому, редакция Brodude, восхищенная новым творением легендарных проходимцев, решила вспомнить их былые заслуги, так сказать, поальбомно. Ну, а для начала лично поблагодарим каждого участника легендарной троицы. Есть трио великих теноров, а есть трио великих музыкальных смутьянов, а именно:
Лиам Хоулетт – мозговой центр группы, её идеолог, её композитор. По сути, 50% самой группы. Именно ему стоит сказать самое большое спасибо за счастливое детство, молодость и настоящее.
Кит Флинт – бешеное, эпатажное создание, поющее в микрофон все эти любимые с детства агрессивные вирши, по сути, брендовое лицо команды и самый узнаваемый её участник.
Максим Реалити – вокалист и танцор, также вытворяющий немыслимое бесчинство вместе с Флинтом. Пожалуй, один из лучших тандемов за всю историю мироздания, если вы понимаете о чём я. Из-под пера Макса выходит вся это жёсткая социальная лирика, о которой с упоением поёт группа. Ну, и стоит отметить его могучий вокал – целых 100 децибелов.
What Evil Lurks
Дебютный мини-альбом, ровесник развала СССР. Тогда, в 1991-м, только что собравшаяся банда ещё толком не знала, чего она хочет. Не имеет ни малейшего отношения к сайту «луркмор». Отец-основатель группы Лиам Хоулетт записал около 10 треков на аудиокассету и дал послушать остальным участникам группы (да-да, тогда это был самый простой вариант. Ты ещё помнишь аудиокассеты? Как давно это было!).
Именно с этих 10 треков началась великая история великих хулиганов. Для первого сингла были взяты четыре вещи: «Android», «Everybody in the Place», «We Gonna Rock» и «What Evil Lurks» – последняя композиция дала название всей пластинке. Альбом не остался незамеченным и моментально попал в ротации различных клубов. Рейв-сцена почувствовала, что вот-вот придёт мессия и поднимет рейв-музыку на новый уровень. Полюбили музыкантов и в Италии, где с большой теплотой и бешеным возбуждённым криком приняли дебют будущих покорителей рейв-сцены.
Начало было задано, нужно двигаться дальше.
Experience
По сути, дебютный альбом, по факту – однозначный прорыв.
Характерный рейвовый звук, записанный на допотопных синтезаторах, что придавало альбому харизму. Здесь было всё: резкая скорость, хаотичные ломаные ритмы с сочетанием клавишных вставок, «рейвовые» забавные электронные звуки и кукольные голоса, которые на самом деле просто являются ускоренными сэмплами. Альбом моментально стал платиновым, и мир содрогнулся под натиском могучих рейверов. Отдельно внимание стоит уделить композиции Charly. Если ты не помнишь Charly, ты ничего не знаешь про творчество группы. Эта композиция породила кучу дебатов на тему «Погубил ли Charly рейв». Слишком нетипичным он был. Однако, вопреки всеобщему негодованию, факт остаётся фактом: Charly был, пожалуй, самым заметным релизом того времени, уделавшим релизы всех остальных групп, которые градом посыпались на танцевальную сцену.
Следующим успешным синглом был «Everybody in the place», который обскакала только переизданная «Bohemian Rhapsody», вышедшая вперёд на волне всеобщего траура по Фредди Меркьюри, скончавшемся в 1991 году.
До выхода «The Prodigy Experience» еще ни кому не удавалось выпустить успешный полноценный hard dance альбом. Дебют Prodigy, однако, разрушил доселе непоколебимые правила. Альбом состоял из нового материала группы, а также объединял наиболее удачные ремиксы ему предшествующих синглов, что было по достоинству оценено тысячами людей, купивших диск.
Music for the Jilted Generation
Знаменитая рожа, которая пугала детей не хуже, чем ВИД. Однако для молодёжи начала 90-х эта рожа была символом неуёмного бешеного и качественного рейва.
Music for the Jilted Generation – второй альбом 1994-го года выпуска, в котором явно ощущалось смачное влияние индастриала и рок-музыки. Всё очень просто: у ребят немного поменялись вкусы. До сих пор альбом считается одним из самых успешных релизов группы. Как и Expirience, это всё то же детище андеграунда, но уже немного другого. Более мрачный и насыщенный звук, жесткое брейкбитовое звучание, смешанное с хип-хопом и другими разными направлениями, включая хаус, эйсид джаз и хардкор, заставили слушателей сойти с ума и громить от восторга все ликеро-водочные магазины, что были в досягаемости. Проще говоря, «Музыка брошенного поколения» покорила это самое поколение, не оставив равнодушных.
Критики тоже были под впечатлением. Альбом, как водится, занял первые места во многих чартах и получил статус платинового. Ну, а как иначе. Тем более, когда в нём есть такой хит на все времена, как «Vodoo People». Ты когда-нибудь видел человека, которому не нравится эта песня? Нет? Я тоже! Такой харизматичный, агрессивный и очень интересный шедевр в рамках одной песни. Мне кажется, даже лет через сто молодёжь (а тогда будет уже совсем другая молодежь) будет врываться под знакомый до боли запил. Ну, и знаменитая Poison, которая рвала чарты ещё до выхода альбома. Настоящие ценители поймут.
Тем, кому нравится смешение большого количества стилей в радиусе одного альбома, – срочно прослушать!
Кстати, именно в тот период Кит стал таким, каким мы его привыкли видеть.
The Fat of the Land
Даааа…. да. Ну, ты понимаешь, что это за альбом? Ты узнал этого мозговыносящего крабика, который как бы намекает тебе, что сейчас ты услышишь просто невероятную фантастическую музыку! Это же квинтэссенция их творчества – самое безумное и коммерчески успешное творение! Он до сих пор держится в знаменитой книге рекордов имени одной известной пивоварни как самый быстро распродаваемый британский альбом. Именно в нём находится такие всем известные жемчужины, как Breathe, экспериментальный и неоднозначный Firestarter, и легенда, с которой прочно ассоциируется творчество группы – Smack my bitch up.
В принципе, у многих дальше этой композиции знакомство не заладилось. Кстати, клип был запрещён к показу, а саму песню транслировали только в ночное время. Уж больно она грубая и женоненавистническая. Однако, это до сих пор один из самых известных хитов коллектива.
Черт возьми, альбом просто гениален! Это было новое звучание, о котором мечтал Хоулетт. В мире не было ни одной дискотеки, где бы не бились в экстазе под эти замечательные песни. К тому же, альбом привел группу к почётной номинации «Грэмми». Правда, всего лишь номинации. Но вот что смущает: 1997 год выпуска… Как давно это было!
Always Outnumbered, Never Outgunned
Этого творения пришлось ждать очень и очень долго – целых 7 лет. За это время пацаны переиздали Experience, выпускали бодрые синглы, Хоулетт осуществил мечту и выпустил свой DJмикс-альбом, а любимец публики Флинт во время мотоциклетных гонок попадает в аварию, отделавшись правда серьёзной травмой колена, переломом хвоста и многочисленными ушибами. Кроме того, из группы ушёл её бессменный танцор и ответственный за кутеж на сцене Лерой Торнхилл.
Был ещё миниальбом Baby’s Got a Temper, от которого отрекались все участники группы, кроме Флинта, потому что, по сути, альбом записывала его группа с нескромным названием Flint. Хотя изголодавшимся по творчеству фанатам было всё равно, и они радушно приняли сей шедевр.
Но вернёмся к альбому. Начало 2000-х вообще выдалось для группы очень тяжёлым. Ходили активные слухи о распаде коллектива, но, благо, дурные мысли вовремя покинули светлые головы танцевальных бесов. Сама пластинка не оправдала ожиданий. Фурор вокруг неё во многом был связан с затянувшимся ожиданием и теми, кто этот альбом состряпал. Критики отозвались очень-очень холодно. Да, он был номинирован на «Грэмми», но, посуди сам, в записи фактически не принимали участие Максим Реалити и Флинт, которые спели только Hotride, зато было обилие приглашённых музыкантов, среди которых значатся Лиам и Ноэл Галлахер из Oasis, Twista, актриса Джульетт Льюис и другие. Во многом отсутствие знакомых голосов связано с ссорой Флинта и основного идеолога группы Хоулетта. Кит зациклился на панк-роке, который играл со своей группой и из которого с большим трудом выбирался. Но в итоге Батька простил блудного сына, они плюнули на неудачный эксперимент, и уже в следующем альбоме всё было, как надо.
Invaders Must Die
«Захватчики должны умереть» – так назывался новый альбом группы, вышедший в 2009-м. Возвращение к истокам. Старая троица вновь собралась в полном составе, чтобы попытаться заставить забыть фанатов про Voodoo people, и Smack my bitch up, и Firestarter и наполнить их головы новыми хитами.
Альбом был встречен положительно как критиками, так и фанатами. Все грехи были прощены, хотя, стоит сказать, что никто толком и не обижался. Особенно порадовали такие хиты, как «Worlds On Fire», «Warrior’s Dance», «Mescaline» и «First Warning». Последний, кстати, ты можешь помнить по игре «Need for speed: undercover». В тот момент начали появляться слухи о том, что у Флинта возникли проблемы со слухом (слухи о проблемах со слухом – какая тавтология). Всё из-за интернета, который терпеть не могут. Лиам даже как-то сказал: «Я ненавижу Интернет. По-моему, это большая куча дерьма. Горы ненужной информации». Но вернёмся к старине Флинту и отметим, что его вокал слушается очень и очень пригодным. Молодец, Кит. Да все молодцы.
На самом деле, альбом выглядит слабее, чем «Music for the Jilted Generation» и «The Fat of the Land». Но разве что-то может с ними конкурировать? Разве что новый. Хотя благодаря такой хитрой штуке, как ностальгия, старые добрые клипы времён величия и господства над данс-сценой будут встречены с большей теплотой, чем новые.
Но сейчас возьму на себя смелость посоветовать сконцентрировать свои меломанские умы на новом альбоме, который удовлетворит даже самых требовательных фанатов. Надеюсь, что после него, как в былые времена, в клубах звучат забойные характерные хиты, а не та однообразная одноразовая скукотища, что есть сейчас. Дайте мяса! Даешь Prodigy в ротацию на радио! В конце концов, это одна из немногих групп, пишущих танцевальную музыку, которая вызывает глубокое уважение даже у заядлых рок-н-рольщиков.