Ицхак Перельман – История и Биография Выдающегося Скрипача
Ицхак Перельман, родился в Тель-Авиве, Израиль, 31 августа 1945 года, он стал потрясающим и талантливым музыкантом, в мире классической музыке и игры на скрипке.
Появившись на шоу Эда Салливана, как талантливый подросток, играющий на скрипке, он учился в Джульярдской школе, и прошел нелегкий путь, чтобы стать одним из самых известных классических музыкантов мира.
ЦИТАТА
Биография
Ицхак Перельман родился 31 августа 1945 года в Тель-Авиве, Израиль. Он показал большие музыкальные способности ещё в раннем возрасте; но из-за полиомиелита, его ноги парализовало ещё в возрасте 4-х лет. Однако, несмотря на скептические прогнозы врачей о будущих возможностях заниматься музыкой, молодой Перельман выстоял. Ицхаку всегда помогал его отец Хаим, который и помог поступить сыну в Академию музыки, в Тель-Авиве, Израиль.
Выступление на » Шоу Эда Салливана «
Юному и одаренному музыканту-скрипачу, из-за его выдающихся способностей со скрипкой, предложил провести первый публичный концерт ещё в возрасте 10 лет. Когда Ицхаку было 13, он выступал на телевидении, в шоу Эда Салливана, в 1958 году, и в том же году стал обучатся в Джульярдской школе, где он постигал все тонкости музыки учась у величайших фигур в мире скрипки, тог времени. В середине 1960-х годов он выступал в Карнеги-холл и вскоре после этого выиграл награду конкурса «Leventritt».
В середине тех же 1960-х годов Перельман женился на Тоби Фридлендер, которую он знал ещё когда был подростком. У супругов Перельман впоследствии было несколько детей, и все они жили в Нью-Йорке.
Выдающаяся карьера
В последующие десятилетия, Перельман стал известным и глубоко почитаемым музыкантом, который выступал со всеми ведущими оркестрами мира. Его выступления были показаны на специальных мероприятиях по всему миру и появлялись в различных информационных программах, а сам Ицхак Перельман получил множество наград и почестей.
Он имеет весьма обширную дискографию, Ицхак играл многие классические произведения считающиеся иконами в мире музыки, которые включают: музыку Антонина Дворжака, Моцарта, Брамса, Антонио Вивальди и Людвига ван Бетховена. Перельман также сотрудничал с современными кумирами, такими как Эммануэль Ах, Йо-Йо Ма, Кэтлин Бэттл и Пласидо Доминго.
Награды и молодежная политика
Перельман получил 15 премий Грэмми, в 2013 году, в области камерной музыки и в категориях соло инструменталистов, а в 2008 году премию Грэмми за жизненные достижения. Он также выиграл четыре премии Эмми.
Чудо скрипки Ицхака Перлмана
31.08.2010 Оставьте комментарий Просмотры: 2 372
Его технически отточенной игре присущи яркий темперамент, энергия и выразительность в сочетании с благородством звука и безупречностью трактовки произведений.
Ицхак Перлман родился 31 августа 1945 года в Яффо (Тель-Авив). Учился в музыкальной школе при «Консерватории Шуламит» и у Илоны Фехер в тель-авивской Академии музыки имени Рубина.
Исключительные успехи, несмотря на то, что он всегда вынужден пользоваться костылями и играть сидя (последствия полиомиелита, перенесенного им в 4-летнем возрасте), позволили Перлману рано начать концертную деятельность. Даже не достигнув десятилетнего возраста, он стал выступать с концертами по израильскому радио, а в 1958 году Перлман впервые появился в популярнейшем американском телевизионном шоу Эда Сэлливана, после чего ему была обеспечена финансовая поддержка для продолжения обучения в Америке.
Так в 1959 году 14-летний Ицхак при поддержке Исаака Стерна стал заниматься у Ивана Галамяна и Дороти Делэй в Джульярдской музыкальной школе в Нью-Йорке. В ту пору его кумирами были Яша Хейфец, Давид Ойстрах, Исаак Стерн.
5 марта 1963 года состоялся успешный дебют Перельмана в одном из престижнейших залов Нью-Йорка – в Карнеги-холле. Завоевав первую премию на конкурсе Левентритта в следующем году, Ицхак получил право выступить с оркестром Нью-Йоркской филармонии. Кстати, играет выдающийся музыкант на скрипке Страдивари 1714 года.
В 1965 году прошла серия концертов Перельмана в Израиле, в том числе с Израильским филармоническим оркестром (ИФО).
Это творческое содружество выдающегося скрипача и израильского оркестра продолжилось на долгие годы. В 1987 году он гастролировал с ИФО в Варшаве и Будапеште, а в 1990 году, когда израильтяне впервые посетили СССР, он выступал вместе с ними: в мае Перельман исполнил в Москве в сопровождении ИФО «Скрипичный концерт» П. Чайковского, а в декабре того же года с Ленинградским филармоническим оркестром под управлением Юрия Темирканова – «Меланхолическую серенаду» и «Вальс-скерцо» на юбилейном концерте к 150-летию со дня рождения композитора.
Гастрольная поездка по России подтолкнула знаменитого скрипача к замечательному искусству своих предков, некогда живших в этих краях, к искусству клезмеров, к их мелодиям и напевам. Так появилась на свет запись концертной программы Перлмана «В доме уличного скрипача», о которой впоследствии сам Ицхак сказал: «Клезмерская музыка течет в моей крови». В его исполнении совершенно по-новому прозвучали обработки знаменитых еврейских мелодий (песни «А идишэ мамэ», «Рейзелэ», «Ойфн припечек» и другие).
В 1994 году Перлман принял приглашение руководства ИФО и побывал вместе с ними на гастролях в Китае и Индии. Вообще Ицхак Перлман гастролировал много и успешно, выступая на лучших сценических площадках в Европе, Северной и Южной Америке, Австралии и в странах Дальнего Востока. Эти концерты закрепили за ним славу выдающегося скрипача. Его технически отточенной игре присущи яркий темперамент, энергия и выразительность в сочетании с благородством звука и безупречностью трактовки произведений.
Перлман выступает в содружестве с такими дирижерами, как Ю. Орманди, К. М. Джулини, Б. Хайтинк, Зубин Мета, С. Озава, в ансамбле с недавно скончавшимся виолончелистом М. Ростроповичем («Двойной концерт» И. Брамса), скрипачом и альтистом Пинхасом Цукерманом («Двойной концерт» И. С. Баха, «Дуэты» Л. Шпора), пианистом Владимиром Ашкенази (циклы сонат Л. Бетховена и И. Брамса) и другими. Многие из этих выступлений записаны на пластинки.
Репертуар Ицхака Перлмана включает и произведения, написанные для него, в том числе скрипичные концерты американских композиторов И. Кима (1979) и Р. Стейрера (1981). Охотно играет он и джазовые пьесы (например, композиции А. Превина, собственные переложения для скрипки «Регтаймов» С. Джоплина, аранжировки из бродвейского мюзикла «Скрипач на крыше» Джерри Бока).
С 1975 года Ицхак Перлман преподает на музыкальном факультете Бруклинского колледжа, часто проводит занятия классов высшего мастерства (в том числе в классе, основанном им в 1970 году в Рочестере, штат Нью-Йорк). В 1986 году выдающиеся достижения и вклад Перлман в развитие культурной жизни США были отмечены медалью Свободы, которую вручил ему президент страны Рональд Рейган.
Живет Ицхак Перлман в Нью-Йорке с женой Тоби. В 1995 году супруги Перлман основали специальную программу изучения камерной музыки в Шелтер Айленд в штате Нью-Йорк, предоставив талантливым юным скрипачам возможность учебы и общения в течение летних каникул.
В 2003 году Ицхак Перлман создал для талантливых молодых скрипачей фонд имени Дороти Ричард Старлинг в Джульярдской школе музыки в честь его педагога Дороти Делэй. А совсем недавно, 7 мая 2007 года, он получил приглашение сыграть во время торжественного ужина в Белом Доме в честь Ее Величества королевы Англии Елизаветы.
Ицхак Перлман: воспоминания, разочарования и надежды
Один из крупнейших скрипачей второй половины XX века Ицхак Перлман родился в августе 1945 г. в Тель-Авиве в семье еврейских иммигрантов из Польши. С раннего детства мальчик проявлял большой интерес к музыке, и его дар был очевиден. В возрасте четырех лет Ицхак заболел полиомиелитом и на всю жизнь остался инвалидом. Он передвигается на костылях и играет сидя. Это не помешало ему сделать блестящую карьеру. Он начал учиться игре на скрипке в Академии музыки в Тель-Авиве, а вскоре и в Джульярдской школе Нью-Йорка у выдающихся педагогов Ивана Галамяна (русская скрипичная школа) и Дороти Де Лей. Первое его выступление состоялось на американском радио в возрасте десяти лет. Блестящий дебют скрипача на эстраде состоялся в 1963 году в Карнеги-холле, а вскоре он победил на американском конкурсе имени Левентрита.
С этого времени Перлман стал широко концертировать по всему миру. Он не раз появлялся на американском ТВ в различных программах. Его игру отличает фантастическая техника, красивый звук — теплый, бархатистый, насыщенный — и глубокое проникновение в замысел композитора. Ему подвластны все стили.
Скрипача интересует не только классический репертуар, он записывает музыку к фильмам, например к нашумевшей картине «Список Шиндлера» (композитор Д.Уильямс). А недавно он записал музыку к ленте «Мемуары гейши» вместе с американским виолончелистом Ио-Ио-Ма. У Перлмана невероятное количество записей на лучших фирмах мира, в том числе и джазовые композиции с О. Питерсоном и другими джазистами. Он участвовал в записи бродвейского мюзикла Джерри Бока «Скрипач на крыше». Также на дисках есть практически вся классическая скрипичная музыка в исполнении Перлмана. Он играет на скрипках Страдивари 1714 года (инструмент ранее принадлежал И. Менухину) и Гварнери 1743 года. Скрипач пять раз получал премию Grammy — в 1979, 1981, 1982, 1988 и 1991 году — больше, чем кто-либо из музыкантов, играющих классику. В 2008 году Перлман получил почетную награду Grammy за музыкальные достижения в сфере звукозаписи, в 1986-м — приз Кеннеди-центра, а президент Р. Рейган наградил его медалью Свободы. В 2000 году президент Клинтон вручил ему Национальную медаль искусств.
Перлман играл в Белом доме в 2007-м на приеме в честь королевы Елизаветы, а также во время инаугурации президента Барака Обамы в 2009 году. В последние годы музыкант увлекся дирижированием и выступал с Детройтским симфоническим оркестром. С 2007 года Ицхак Перлман — главный дирижер Saint Louis Symphonic Orchestra. С 1975 года скрипач преподает в Brooklyn College.
Перлман живет в Нью-Йорке с женой Тоби, также скрипачкой, у них пятеро детей. Впервые музыкант приехал в Россию весной 1990 года вместе с Израильским филармоническим оркестром под управлением Зубина Меты. Это было необыкновенное событие — впервые СССР посетили оркестр и скрипач из Израиля! Публика сходила с ума. Автор статьи до сих пор помнит все детали этих потрясающих концертов.
Перлман играл скрипичный концерт Чайковского, и как играл! Зрители все еще помнили звуки скрипок Ойстраха и Когана, но игра израильского скрипача не уступала им. На сольном концерте были исполнены соната Тартини «Дьявольские трели», пьеса Э. Блоха «Нигун», сочинения Крейслера, Прокофьева, Чайковского и др. Этот концерт остался в памяти навсегда. Тогда скрипачу аккомпанировала прекрасная пианистка Джанет Гудман-Гугенгхайм. Вскоре был выпущен диск и DVD «Перлман в России».
Зимой того же года скрипач участвовал в юбилейном концерте к 150-летию со дня рождения П.И. Чайковского в Петербурге, где с оркестром Ленинградской филармонии под управлением Ю. Темирканова исполнил пьесы великого русского композитора. Автор статьи был на том незабываемом концерте. Тогда же в Россию впервые приехала выдающаяся американская певица Джесси Норманн, она исполнила романсы Чайковского на французском языке. На концерте также выступал молодой пианист Борис Березовский, получивший золотую медаль на конкурсе имени Чайковского. Игра Перлмана была необыкновенно хороша, и публика стоя устроила ему овацию.
И вот в сентябре 2009 года Перлман снова в России. Он дал два концерта: с классической программой в Большом зале консерватории, а в новом зале в Барвихе (пригород Москвы) исполнил клезмерскую музыку. Организовала гастроли фирма Mercury. Цены на билеты были очень высокие, можно сказать, даже заоблачные, в частности, цена одного билета на концерт в Барвихе — более полутора тысяч долларов. И хотя выступления скрипача вызвали огромный интерес, большинство меломанов, желающих попасть на них, не смогли этого сделать. Залы зияли свободными местами, особенно в Барвихе.
Программа в консерватории состояла из произведений Леклера, Бетховена и Стравинского. Начнем со второго отделения концерта, которое было более интересным. В самом начале исполнялась «Итальянская сюита» Стравинского, музыка которой полна иронии и издевки, а прозвучала она холодно и отстраненно, что совершенно не свойственно скрипачу. Ему аккомпанировал американский пианист Рохан де Сильва. Затем скрипач играл многочисленные бисы: пьесы Крейслера «В темпе менуэта» и «Китайский тамбурин», «Рондо» Гуммеля (в обработке Хейфеца), знаменитую «Мелодию» Глюка (транскрипция Хейфеца), «Перпетуум мобиле» Риса, «Песню без слов» Чайковского (в обработке Крейслера), «Восточный эскиз» Рахманинова (транскрипция Хейфеца), отрывок из «Испанской сюиты» де Фальи — Крейслера. Исполнение было виртуозным и ярким: изумительный тон скрипки, необыкновенное legato и льющийся красивый звук. Вспомнился прежний Перлман, которого мы так полюбили за его проникновенное исполнение. А первое отделение концерта было, как ни странно, неинтересным и скучным. Изысканно-очаровательная соната французского композитора Леклера (1697–1764) звучала грубовато, и даже знаменитый «Тамбурин» (последняя часть сонаты) был тяжелым. Да и все сочинение никак не было похоже на музыку XVIII века. Затем звучала Седьмая соната Бетховена, одно из величайших произведений композитора.
К сожалению, она была сыграна абсолютно неинтересно и формально. В звучании скрипки было мало обертонов, и все исполнение было сухим. И это Бетховен с его глубокими чувствами и переживаниями? В чем причина такой неудачи музыканта? Как правило, великие скрипачи для исполнения сонат Бетховена привлекали и великих пианистов, так как роль фортепиано здесь очень важна. Например, Д. Ойстрах играл с Л. Обориным и С. Рихтером, Л. Коган — с Э. Гилельсом, а И. Стерн — с Е. Истоминым и Е. Бронфманом, Р. Риччи — с М. Аргерих, а И. Менухин — с Г. Гульдом и В. Кемпфом и таких примеров очень много. А пианист Перлмана американец Р. де Сильва — просто аккомпаниатор и не соответствует рангу выступающего с ним скрипача. Очень жаль.
Перлман в настоящее время много и успешно дирижирует, и скрипка, возможно, ушла на второй план, а это сразу можно почувствовать. И в целом концерт разочаровал, хотя второе отделение несколько исправило положение. Возможно, второй концерт в зале «Барвиха» был более интересным, так как Перлман славится исполнением клезмерской музыки, но попасть на этот концерт не было никакой возможности, а получить билет для прессы не удалось. Организаторы концерта враждебно отнеслись к еврейской прессе, хотя именно в еврейской газете был анонс о концертах скрипача. Даже не верится, но на выступление израильско-американского скрипача отказывают в приглашении именно официальной еврейской прессе. Есть над чем задуматься. Надеемся, что следующий приезд Перлмана будет не столь отдаленным, и мы услышим нашего любимца в прекрасной форме.
А пока будем наслаждаться изумительными записями Перлмана и вспоминать былые времена. Записей у скрипача очень много, и все они первоклассные. Он записал несколько скрипичных сонат с выдающейся пианисткой Мартой Аргерих. И эта запись необыкновенно хороша.
Яков КОВАЛЕНСКИЙ, Россия
LiveInternetLiveInternet
—Рубрики
—Метки
Женский образ в живописи 18-20 веков часть 1
—Поиск по дневнику
—Подписка по e-mail
—Статистика
Ицхак Перлман
Недавно абсолютно случайно открыла для себя новое имя виртуоза-скрипача Ицхака Перлмана,к своему стыду раньше о нем не слышала. Его необычайно выразительное исполнение Вокализа Рахманинова не смогло оставить меня равнодушной. Поискала еще записи, нашла некоторые свои любимые произведения, музыкант действительно уникальный, отличается своеобразием трактовок класcики.
Краткая биография:
Один из крупнейших скрипачей второй половины XX века Ицхак Перлман родился в августе 1945 г. в Тель-Авиве в семье еврейских иммигрантов из Польши. Заинтересовался скрипкой, услышав концерт классической музыки по радио. В возрасте четырех лет Ицхак заболел полиомиелитом и на всю жизнь остался инвалидом. Он передвигается на костылях и играет сидя. Это не помешало ему сделать блестящую карьеру. Он начал учиться игре на скрипке в Академии музыки в Тель-Авиве, а вскоре и в Джульярдской школе Нью-Йорка у выдающихся педагогов Ивана Галамяна (русская скрипичная школа) и Дороти Де Лей. Первое его выступление состоялось на американском радио в возрасте десяти лет. Блестящий дебют скрипача на эстраде состоялся в 1963 году в Карнеги-холле, а вскоре он победил на американском конкурсе имени Левентрита.
С этого времени Перлман стал широко концертировать по всему миру. Его игру отличает фантастическая техника, красивый звук — теплый, бархатистый, насыщенный — и глубокое проникновение в замысел композитора. Ему подвластны все стили.
У Перлмана невероятное количество записей на лучших фирмах мира, в том числе и джазовые композиции с О. Питерсоном и другими джазистами. Он участвовал в записи бродвейского мюзикла Джерри Бока «Скрипач на крыше». Также на дисках есть практически вся классическая скрипичная музыка в исполнении Перлмана. Он играет на скрипках Страдивари 1714 года (инструмент ранее принадлежал И. Менухину) и Гварнери 1743 года.
Скрипач является обладателем четырех наград “Эмми”, пятнадцати “Грэмми”, двух «Оскаров» за саундтреки к фильмам «Список Шиндлера» и «Мемуары гейши».
Саундрек к фильму «Список Шиндлера»
Он также несколько раз исполнял арии из опер (бас) и в 1981 году даже участвовал в записи «Тоски» Пуччини, главные роли в которой исполнили Рената Скотто, Пласидо Доминго и Ренато Брузон.
Впервые музыкант приехал в Россию весной 1990 года вместе с Израильским филармоническим оркестром под управлением Зубина Меты. Это было необыкновенное событие — впервые СССР посетили оркестр и скрипач из Израиля! Публика сходила с ума. Автор статьи до сих пор помнит все детали этих потрясающих концертов.
Перлман играл скрипичный концерт Чайковского, и как играл! Зрители все еще помнили звуки скрипок Ойстраха и Когана, но игра израильского скрипача не уступала им. На сольном концерте были исполнены соната Тартини «Дьявольские трели», пьеса Э. Блоха «Нигун», сочинения Крейслера, Прокофьева, Чайковского и др. Этот концерт остался в памяти навсегда. Тогда скрипачу аккомпанировала прекрасная пианистка Джанет Гудман-Гугенгхайм. Вскоре был выпущен диск и DVD «Перлман в России».
Зимой того же года скрипач участвовал в юбилейном концерте к 150-летию со дня рождения П.И. Чайковского в Петербурге, где с оркестром Ленинградской филармонии под управлением Ю. Темирканова исполнил пьесы великого русского композитора.
Игра Перлмана была необыкновенно хороша, и публика стоя устроила ему овацию.
С 1975 года Ицхак Перельман преподает на музыкальном факультете Бруклинского колледжа, часто проводит занятия классов высшего мастерства (в том числе в классе, основанном им в 1970 году в Рочестере, штат Нью-Йорк). В 1986 году выдающиеся достижения и вклад Перельмана в развитие культурной жизни США были отмечены медалью Свободы, которую вручил ему президент страны Рональд Рейган.
Живет Ицхак Перельман в Нью-Йорке с женой Тоби, также скрипачкой, у них пятеро детей. В 1995 году супруги Перельман основали специальную программу изучения камерной музыки в Шелтер Айленд в штате Нью-Йорк, предоставив талантливым юным скрипачам возможность учебы и общения в течение летних каникул.
В 2003 году Ицхак Перельман создал для талантливых молодых скрипачей фонд имени Дороти Ричард Старлинг в Джульярдской школе музыки в честь его педагога Дороти Делэй. В мае 2007 года он выступал в Белом доме на обеде для британской королевы и принца Эдинбургского. Спустя 2 года Перлман принимал участие в инаугурации президента Барака Обамы.
То,что мне удалось найти и встроить из любимых произведений:
И.С.Бах «Чакона из партиты № 2 d-moll»
Сен-санс «Интродукция и Рондо-каприччиозо»
Скрипка-еврейка в руках Перлмана
31.08.2015
Редактировать статью
Совсем не обязательно быть почитателем классической музыки, чтобы понять голос скрипки Ицхака Перлмана. Он уникален и разносторонен. Он вызывает ликование души, исполняя как Вивальди, так и близкие каждому еврейскому сердцу мелодии. Ему вообще покорились все музыкальные стили. Но, несмотря на это, став эталоном мастерства и таланта, он уверен, что «в музыке нет понятия абсолютного совершенства, всегда есть к чему стремиться», ведь «можно над чем-то долго и тяжело работать, а выйдешь на сцену – и всё равно будет чего-то не хватать».
А он работал долго и тяжело, с самого детства. Впервые его услышал и отметил знаменитый скрипач Айзек Стерн во время своего визита в Тель-Авив в 1957 году. Именно стараниями Стерна юный Перлман оказался в Нью-Йорке. Здесь он был представлен известному импресарио Солу Юроку, открывшему многих известных миру скрипачей. Однако Перлману Юрок отказал – сразу и наотрез, не дав ни малейшей надежды на возможность удачной карьеры. Всё из-за того, что Перлман, переболевший в детстве полиомиелитом, ходил на костылях и играл сидя. Тем не менее протекция Стерна была столь сильна, что Юроку пришлось изменить свое решение. Сделал он это с огромным неудовольствием, но позже будет признаваться, что «не зря в него поверил», что «в Перлмане не ошибся».
«Не ошибся», пожалуй, даже не совсем подходящее слово к человеку, который 18 ноября 1995 года в Avery Fisher Hall в нью-йоркском Линкольн-центре смог отыграть весь концерт на трех струнах скрипки. Перлман лишился одной струны сразу же после нескольких взятых первых аккордов. В замершем зале звук лопнувшей струны был отчетливо слышен. Повисла гробовая тишина. Публика ожидала замены инструмента, долгой паузы, ожидала чего угодно, но только не того, что Перлман, сидевший минуту после этого в молчании, вдруг продолжит играть. На их глазах он делал невозможное. Играл на трех струнах. Находящийся в зале так описывал этот момент: «Видно было, что он модулирует, меняет, как бы сочиняя пьесу заново в своей голове. В какой-то момент это звучало так, будто он расстраивает струны, чтобы извлечь из них новые звуки, которых они никогда до того не издавали». Можно только представить, какие овации взорвали зал, после того как Перлман закончил игру. Он же, вытерев пот с лица и улыбнувшись, спокойно сказал: «Знаете, иногда задача артиста – выяснить, сколько музыки можно сделать из того, что у тебя еще осталось».
Конечно, преподаватели Перлмана в Тель-Авиве и Нью-Йорке рассказывали юному ученику легенду об игре Паганини на одной струне, однако навряд ли могли представить, что он воплотит ее в реальность. Кстати, обучался Перлман у действительно выдающихся педагогов – представителя русской скрипичной школы Ивана Галамяна и выпускницы Джульярдской школы Дороти Де Лей. Его дебют состоялся в 1963 году на сцене Карнеги-холл. Зал, который помнил Чайковского, Горовица и многих других великих музыкантов, принял его дебют мощнейшими овациями. Вскоре он победил на американском конкурсе имени Левентрита и окончательно покорил Америку.
Ну, а затем началось покорение мира. Его гастроли, закрепившие за ним славу выдающегося скрипача, с успехом проходили в Европе, Северной и Южной Америке, Австралии и в странах Дальнего Востока. В каждом своем выступлении он был безупречен, музыка в его исполнении откликалась восторгом публики везде, где бы он ни побывал. Этот восторг запечатлен как в памяти самого музыканта, так и в многочисленных наградах. Больше, чем кто-либо из музыкантов-классиков, он был удостоен премии Grammy – 15 раз. Перлман получил два Оскара за саундтреки к фильмам «Список Шиндлера» и «Мемуары гейши». И кроме того, он является обладателем множества немузыкальных наград.
Так, в 1986 году президент США Рональд Рейган вручил ему медаль Свободы за выдающиеся достижения и вклад в развитие культурной жизни страны. А в 2000 году Национальную медаль искусств вручил уже президент Клинтон. На инаугурации Барака Обамы тоже играл Перлман. И кого же еще могли пригласить в Белый дом в 2007-м на прием в честь королевы Елизаветы? А затем и в Букингемский дворец? Только Перлмана, который не только великий музыкант, скрипач, но и ко всему прочему прекрасный дирижер и певец: в опере «Тоска» Перлман спел баритоном партию Тюремщика. Правда, тогда сам он сказал так: «Я пришел к выводу, что петь, тем более на чужом языке, гораздо труднее, чем играть на скрипке. Так что я не буду больше отнимать хлеб у певцов своим скромным баритоном».
Он выступал с известнейшими дирижерами и именитыми музыкантами: Мстиславом Ростроповичем, Пинхасом Цукерманом, Владимиром Ашкенази. В его репертуаре всегда были как широко известные, так и написанные специально под него произведения. Исполняет он их, кстати, на разных скрипках, утверждая, что «на одной совершенно невозможно сделать то, что удается на другой». Одна из них – скрипка Гварнери 1743 года, вторая – скрипка Страдивари 1714 года. Последней он добивался без малого 20 лет. Впервые он сыграл на ней, когда ему было 25 лет. Но тогда эта скрипка была чужая, учительская, и он годами мечтал, что когда-нибудь сможет себе ее позволить. Она оказалась в руках уже действительно маэстро, когда ему было 44 года. Хотя, по его же собственным словам, «необязательно иметь скрипку великого мастера». «Но, естественно, если у вас в руках высококлассный инструмент, гораздо легче передать в звуке все краски и оттенки, – добавляет Перлман. – Чтобы получить максимальный результат, важно знать секреты инструмента, его реальные возможности, которые, в отличие от человеческих способностей, не меняются. Это константа».
Константой является и то, что его жизнь и выступления неразрывно связаны с Израилем – землей, подарившей 31 августа 1945 года миру его талант, а ему – жизнь. Сам он любит говорить, что можно даже не спорить с тем, что если бы у каждого музыкального инструмента была своя национальность, то скрипка была бы однозначно еврейкой: «Вот почему клезмер – естественная музыка для скрипки и часть моего сердца».
Свой опыт, точнее, умение понимать музыку Перлман передает и студентам музыкального факультета Бруклинского колледжа. Он не требует от студентов делать так же, как и он, повторять за ним, не создает «клонов собственных эмоций и переживаний». Главным в исполнении он считает то, «что ты чувствуешь в данный момент». «С учениками я предпочитаю говорить, – любит повторять великий скрипач. – Стараюсь научить их задумываться над тем, как передать в музыке собственные чувства, слушать и слышать себя без подсказок со стороны».
Поддерживая молодых скрипачей, совместно с женой Тоби, тоже скрипачкой, его бывшей ученицей, он основал специальную программу изучения камерной музыки и создал фонд имени Дороти Ричард Старлинг для талантливых молодых скрипачей в Джульярдской школе музыки. Сейчас, проживая в Нью-Йорке и оглядываясь на свой пройденный путь, он уверен, что развивать новые дарования – это одна из его основных задач. И он с ней, очевидно, справляется: на сценах мира уже постепенно начинают рукоплескать его ученикам.