романа папсуева сказки старой руси

Роман Папсуев «Сказки старой Руси. Начало»

Всем нам с ранних лет знакомы Илья Муромец, Василиса Прекрасная, Кощей Бессмертный и другие персонажи русских народных сказок. Художник и писатель Роман Папсуев предлагает на страницах «Сказок старой Руси» оригинальное переосмысление их образов.

Жанр: артбук
Издательство: «Эксмо», 2017
176 стр., 2000 экз.
Похоже на:
артбук «Dishonored. Архивы Дануолла»
артбук «Мифбук»

Роман Папсуев, известный в интернете под псевдонимом Амок, едва ли нуждается в представлении. Мы не раз рассказывали о его творчестве и о книгах, которые он писал, а также использовали его великолепные работы для оформления материалов о таких авторах, как Вера Камша и Джордж Мартин.

Осенью позапрошлого года Амок начал создавать серию концепт-артов на основе славянских сказок. Поначалу это был просто творческий эксперимент, работа над которым велась исключительно для удовольствия, без каких-либо далеко идущих планов. Однако стоило автору опубликовать в Сети первые иллюстрации из цикла «Сказки старой Руси», как они завоевали нешуточную популярность — причём не только у ценителей фантастики и фэнтези. Кроме высочайшего качества рисунка, серия привлекала тем, что узнаваемые сказочные образы Амок подавал в очень оригинальной трактовке. Сложно пройти мимо и не заинтересоваться, когда видишь, например, многоглавое Чудо-юдо верхом на механическом скакуне или повзрослевших сестрицу Алёнушку и братца Иванушку — живую утопленницу и дюжего человека-козла с огромным боевым молотом.

Популярность в интернете привела к тому, что «Сказки старой Руси» выросли в полноценный проект. Его первой ласточкой стал артбук, получивший подзаголовок «Начало». Бо́льшая часть книги посвящена персонажам — на страницах представлены как финальные образы, так и многочисленные наброски героев и элементов антуража. А вот на текст книга не богата. Автор подробно останавливается на создании всего одной героини, Варвары-красы. На её примере Папсуев показывает, как работал с источниками, придумывал героине внешность и биографию. Немного жаль, что главы прочих персонажей сопровождаются куда более скупыми комментариями.

Впрочем, даже их достаточно, чтобы понять: перед нами не просто великолепный артбук с оригинальными и потрясающе красивыми рисунками. «Сказки старой Руси. Начало» — своего рода концепт-арт мира, придуманного Амоком на основе славянского фольклора. И уже эта книга недвусмысленно намекает, что мир «Сказок» полон интересных историй. Например, те же Алёнушка с Иванушкой здесь охотники на ведьм, а Кощей правит собственной реальностью и собирает армию для вторжения. Очень надеемся, что в том или ином формате — например, в комиксах или играх — эти истории будут рассказаны.

Истоки старой Руси

Вторая книга проекта получила подзаголовок «Истоки» и будет уже не просто артбуком. Наряду с иллюстрациями в неё войдут статьи автора, в которых он расскажет, как работал с первоисточниками и создавал образы персонажей.

Ориентироваться я решил не только и не столько на «внутренний рынок», повторять визуальные решения классиков вроде Билибина или Васнецова я не собирался. Классика останется классикой, мои картинки никаким образом её не отменяют. Мифология, которую я решил создавать, должна стать максимально универсальной и «современной».

Источник

LiveInternetLiveInternet

—Музыка

—Рубрики

—Поиск по дневнику

Роман Папсуев. Сказки старой Руси.Иллюстрации из книги Сказки старой Руси!

За последние несколько лет Роман Папсуев широко прославился в качестве художника «Сказок Старой Руси». Его рисунки старославянских персонажей в оригинальном, но узнаваемом фэнтези-стиле пришлись по вкусу многим – как на просторах Сети, так и, в последствии, покупателей шикарно оформленных артбуков.

Сейчас Роман Папсуев продолжает развивать проект «Сказки Старой Руси». И сегодня у нас новые и достаточно малоизвестные существа.

Василиски

Живут василиски в пещерах, известны тем, что охраняют «проклятые» клады. Поскольку большую часть своей жизни василиски проводят без солнца, они очень хорошо видят в темноте. Спят василиски, как летучая мышь, вниз головой, под потолком пещеры, зацепившись мощными и очень острыми «тигриными» когтями за каменные выступы. Часто для дополнительной страховки еще и цепляются хвостом.

Опиры

Информации об опирах у Романа Папсуева пока совсем мало. Известно лишь, что опиры – это колдуны, ставший упырями. Одни из самых опасных видов черных колдунов.

Псоглавцы

Шуликуны

Шуликуны – эдакий зимний спецназ водяных, «водяные котики». Характером они проказливые, зловредные, наглые и очень опасные, особенно для детей… и пьяных.

Известно, что шуликуны появляются из воды, зимой (в нашем мире – появляются перед Рождеством или Новым Годом, а уходят перед Крещением), они маленькие (примерно 20-25 см), у них конские ноги, остроконечные шапки, которыми они пробивают проруби, все закованы в железо, в руках они всегда держат крюки, а еще у них есть железные сани. Глаза и рот светятся.

Вировники

Вировники контролируют основные территории на болотах. Формально подчиняясь болотному царю (которого они вообще не видят, намеренно обходя центр болот стороной), они стали консолидировать в своих лапах всю полноту власти. В последующих книгах нас, возможно, ждет статья о том, как вировники обеспечивали себе легитимность, как фабриковали «царские указы», как устанавливали контакты с другой нечистью и т.п.

Они ведут себя, как водяные в пресной воде – заботятся о местных жителях, решают конфликтные ситуации, следят за порядком, охраняют болота от людишек, устанавливают дипломатические отношения с другой нечистью за пределами болот, в общем – правят. Им помогает то, что они владеют базовой, природной магией, которая в полную силу действует исключительно в рамках локуса, а за пределами болот «истончается».

Источник

Сказки старой Руси. Начало (epub 2)

Книга в формате epub! Изображения и текст могут не отображаться!

удучи автором текста и иллюстраций, для начала немного расскажу о себе и о «Сказках Старой Руси»: тогда вы лучше поймете, как мне пришла в голову идея проекта, о чем он и почему я решил им заняться.

Примерно с 2000-го года я пишу книги. Опубликовал четыре романа и пару рассказов. Кроме того, я художник-иллюстратор. Иллюстрировал книги многих авторов и довольно много рисовал для цикла романов Джорджа Мартина «Песнь Льда и Огня». Писательство в итоге забросил, а вот рисовать продолжил и с 2008-го стал художником в игровой индустрии. Участвовал в разработке многих игр, на некоторых проектах был ведущим художником. Со временем у меня сформировалось ясное представление как об индустрии в целом, так и о работе художника в ней.

И тут позволю себе небольшое отступление с коротким экскурсом в историю.

А классическое фэнтези известно повсюду, особенно после успеха World of Warcraft. Поэтому отечественные разработчики ориентируются в первую очередь именно на классическое фэнтези и такое мнение в индустрии бытует до сих пор, и лично меня этот факт всегда сильно печалил.

Несмотря на то что мои тогдашние познания в славянском фольклоре сейчас я бы назвал рудиментарными, тем не менее прекрасно понимал: славянский фольклор богат образами, на его основе можно придумывать различные игровые вселенные.

Так у меня на столе и появилась новая записная книжка с нелинованной бумагой, в которой я стал зарисовывать концепты персонажей.

Проект назвал «Сказки Старой Руси» (Tales of Old Rus’).

Название тоже было выбрано не случайно. Я хотел сразу отделить выдуманный мной мир от реальной истории, поэтому отказался от общеизвестных исторических наименований, к примеру таких, как Древняя Русь.

Начал свой проект в начале октября 2015 года. Первым делом я нарисовал, конечно, Илью Муромца. Каноничный персонаж былин, олицетворение русского эпоса. Только нарисовал его по законам игрового концепт-дизайна. С огромными наплечниками, гигантским мечом, богато украшенной броней. Широченные плечи, маленькая голова, огромные руки-ноги. Минимум реализма и «исторической правды», максимум фантазии и визуальных игровых штампов. За Ильей последовали Баба-яга, Алеша Попович, Кощей. И все они рисовались по одной схеме: берем стандартный образ героя, «въевшийся в мозг» с детства, переиначиваем его на «игровой» лад, добавляем фантазии на тему.

Картинки неожиданно «выстрелили» и понеслись по Интернету. В итоге появилась ответственность перед зрителями-читателями, а значит, пришлось менять общий подход к проекту.

И я стал изучать первоисточники, каноничные тексты былин и сказок из сборников Афанасьева и Толстого, копался в Сети, бессонными ночами рылся в словарях и энциклопедиях.

И в скором времени я уже забыл про изначальную идею о «веселом проекте», «чисто для себя и друзей» и т. п. Дело принимало крутой оборот, и проект стал превращаться в нечто большее. Без ложной скромности могу сказать, что проект получился уникальным.

Во-первых, он разлетелся по Интернету без какой-либо рекламы с моей стороны, это лучший показатель того, что тема людям нравится и интересна.

Во-вторых, я объяснял, почему так рисую. Мало кто из художников возьмет на себя труд объяснить зрителям, почему он нарисовал что-то именно так, а не эдак. Ведь проще сказать пресловутое: «Я художник, я так вижу». В результате статьи-исследования стали неотъемлемой частью проекта, поэтому они и включены в этот артбук.

В процессе работы, изучая каноничные тексты русского фольклора, я узнал очень-очень много нового, такого, о чем раньше и не подозревал. Например, сразу выяснилось, что оригинальные тексты сказок и былин сильно отличаются от адаптированных вариантов, которые публиковались для детей и на которых мы все выросли. В оригинальных текстах все намного жестче, кровавее и сомнительнее сточки зрения современной морали.

Разумеется, ясно, что вся исходная мифология, как славянская, так и других культур, основана на представлениях людей о мире, в котором они тогда жили. И мир этот был далек от совершенства. Что такое гуманизм, права человека, здоровый образ жизни и тому подобные вещи, древние люди не знали. Поэтому описывали, додумывая, то, что видели вокруг, используя как устные сказания, так и собственную фантазию, стараясь привить подрастающему поколению какие-то свои базовые ценности.

Но мир давно изменился. И представления о воспитании, актуальные в стародавние времена, воспринимаются теперь как нечто запредельно варварское. Повторю, это характерно для любой мифологии, не только славянской. Конечно, надо помнить предков и их традиции, да и вообще каждому человеку нужно как следует знать историю хотя бы своей страны

Что касается былин, то, безусловно, нельзя эпос воспринимать буквально.

Если кратко, то я хотел сказать: наглухо законсервированная культура вырождается и вымирает. Если она не развивается, не интегрируется в мир, то она обречена сгинуть на задворках истории и стать предметом интереса лишь для отдельных специалистов. Примеров тому немало.

Это касается и визуальной составляющей. Вдумайтесь: те образы из русских сказок, к которым мы все привыкли, придуманы и разработаны в конце XIX и начале XX века. За сто лет было крайне мало попыток придумать на основе сказок что-то новое.

Формулируя для себя суть нового проекта, я принял волевое решение: рисовать свою, авторскую версию, вдохновляясь не крайне сомнительным поведением былинных и сказочных героев, а какими-то отдельными описательными элементами, которые встречались в исходных текстах Афанасьева и Толстого, а также в справочной литературе. То есть как автор я решил, что не стану выписывать буквально тех самых героев былин и сказок, что присутствуют в каноничных, исходных текстах, а буду на основе этих текстов заниматься современным мифотворчеством. Это будет моя собственная «кабинетная мифология». Мой собственный сеттинг, собственный выдуманный мир.

Ориентироваться я решил не только и не столько на «внутренний рынок», повторять визуальные решения классиков вроде Билибина или Васнецова я не собирался. Классика останется классикой, мои картинки никаким образом ее не отменяют. Мифология, которую я решил создавать, должна стать максимально универсальной и «современной». Визуальные штампы видеоигр понятны многим. Как выяснилось, зарубежные зрители с лету угадывали основные характеристики героев, не имея ни малейшего представления, что это за персонаж и какова его история.

Подобный подход ведет к принятию сложных решений. Запланированная мной универсальность мира Старой Руси заставила меня исключить одну из базовых составляющих реального мира.

В мире Старой Руси нет земных религий. Вообще.

Это осознанный и сложный выбор для меня, поскольку в сказках и былинах многое завязано именно на православной религии. Однако тема верований настолько сложная, что я волевым решением постановил: в моем выдуманном мире вообще нет земных религий. Там будет своя собственная, альтернативная мифология, но, поскольку в разработке вселенной я ориентируюсь на упрощение, свойственное любой компьютерной игре, у меня будет, если хотите, классическая борьба Добра со Злом.

Схема универсальна, понятна всем и вряд ли вызовет гнев даже у самых ярых защитников любой из конфессий. Поэтому религиозные термины, употребляемые в текстах, я отношу исключительно к неким предметам, символам или действиям, связанным с магией.

Свои сказки я решил делать «взрослыми», не для детской аудитории. Дети пусть растут на старых добрых адаптированных сказках, незачем им ужасы всякие смотреть.

Резюмируя, можно разделить поставленные передо мной задачи следующим образом.

Этап 1. Взять за первоначальную основу русский (и в целом славянский) фольклор, выделить определенное количество интересных героев, которые смогли бы существовать в «игровом I мире». Использовать как источник каноничные тексты из былин, а также сборников Афанасьева и Толстого, чтобы определить описания героев, а также основные черты их характеров.

Этап 3. Нарисовать героев, используя визуальные штампы компьютерных игр и западного «классического» фэнтези, чтобы добиться универсальности образов. Чтобы персонажи стали героями компьютерной игры именно с точки зрения изобразительного воплощения. А вот что касается характеров, поведения и сути персонажей, я буду больше ориентироваться на каноничные тексты сказок, лишь адаптируя их для лучшего раскрытия самих персонажей и мира, в котором они живут.

Скоро сказка сказывается, да не скоро дело делается.

И вот первый результат перед вами. В итоге получился сборник картинок и статей в стиле «игрового фэнтези». В них представлены мои авторские трактовки тех образов, что известны с детства каждому.

Представленную книгу не стоит воспринимать как самостоятельное, цельное произведение. Это скорее обильно иллюстрированный сборник разных по объему и стилистике статей на тему славянского фольклора. И это ни в коем случае не научное исследование темы, и я отдаю себе отчет, что никакой академической ценности мои творения не несут. Они призваны в первую очередь развлекать. Это чистой воды поп-культура.

На сегодняшний день уже проделана огромная работа над лором вселенной, определено мироустройство, уточнены метафизические, географические, экономические, политические аспекты этой альтернативной реальности. И кто знает, возможно, вскоре вы сможете найти «знакомых незнакомцев» в книгах серии, пока еще не существующей, которая будет называться «Новые сказки Старой Руси».

Напоследок хочу искренне поблагодарить всех тех, кто проявил интерес к проекту на страницах Интернета. Всех, кто поддерживал и ободрял меня, не давая забросить это непростое начинание, всех, кто советовал и критиковал.

Без вашей помощи и вашего участия эта книга не вышла бы в свет.

Что ж, довольно присказок.

Это по большей части справочная глава, которая вам поможет лучше ориентироваться в принадлежности героев.

Руны в мире Старой Руси имеют Большое значение, ими пользуются как герои, так и злодеи.

Если с символикой все примерно понятно (чисто авторская работа, никакой привязки к реальности), то с рунами пришлось серьезно поработать.

Дело в том, что славянских рун не существует в природе, поэтому я взял на себя смелость составить собственный «словарик».

В этом разделе я расскажу вам о богатырях и поленицах Старой Руси. Поленицы, или поляницы, — это Богатырши. Общее замечание относительно роста Богатырей: они гиганты, порядка двух с половиной метров. Поленицы выше обычного человека, но примерно на 10-12 процентов ниже богатырей, т. е. порядка двух метров двадцати сантиметров. Из-за такого роста сторонние наблюдатели опознают богатыря сразу, в доспехах он или без. Конечно, бывают исключения, когда богатырь обычного роста, но обладает сверхъестественной силой. Но обычно богатыри очень высокие.

А Первые Богатыри Старой Руси были гигантами, высотой около трех метров.

Этот раздел посвящен героям и героиням — обычным людям, не богатырям, которые по воле судьбы или по дурости оказываются вовлечены во всевозможные приключения. Как мне кажется, эти персонажи даже немного интереснее богатырей и полениц, поскольку они такие же обычные люди, как мы с вами, только обладают сказочными знаниями и умениями. Но характерами, эмоциями и мотивациями они от нас мало чем отличаются, поэтому мне, как автору, они наиболее симпатичны.

Думаю, тут все понятно.

В этом разделе я расскажу о всевозможных сказочных созданиях, как положительных, так и не очень. Большая часть их по сути своей нейтрально относится к человеку, некоторые даже вполне мирно с ним сосуществуют, однако они — создания другого порядка, а потому всегда севе на уме. Здесь, как и в предыдущих разделах, представлены не только существа из русских народных сказок, но и некоторые персонажи из славянской мифологии, которые в сказках не появляются, однако в своё время играли значимую роль в обрядовых традициях наших предков.

Так произошло и с Варей, которую я как автор очень полюбил, и, возможно, любовь эта обусловлена тем, что придумывал я ее практически с нуля, не используя никаких источников (поскольку их просто нет).

С самого начала я решил сделать некий вариант искательницы приключений, а-ля Лара Крофт, чтобы много путешествовала, разыскивала древние артефакты, расхищала гробницы (курганы) и чтобы была независимой и своевольной. Хотелось на основе общеизвестных архетипов создать яркий, самостоятельный и интересный женский персонаж.

И в итоге получилась, на мой взгляд, любопытная Варвара-краса, которая стала одной из главных действующих героинь в мире Старой Руси. Подробности ее текущих приключений я раскрывать не буду, однако вполне могу рассказать о начале биографии любимой героини.

Папе это надоело, и он кинул клич, мол, выдаю дочку замуж, кто желает?

Варю, сами понимаете, такой расклад вообще не устраивал, но ее никто и не спрашивал, поскольку папа сильно на дочку рассердился. Но Варя тоже оказалась не лыком шита и во время смотрин постоянно демонстрировала свой невыносимый характер, поэтому женихи сами от нее сбегали.

А Варя (недаром же у старичка-мудреца боевым искусствам обучалась) в ответ ему наваляла по полной, прямо при всем честном народе.

Тут терпение папы окончательно лопнуло, и он Варю засадил под домашний арест в высоченную башню, приставил кучу охраны и запер засовы. Башня высокая, до ближайшей постройки просто так не допрыгнуть, так что папа спокоен. А зря.

Потому что Варю заточение ничуть не смутило, и она задумала побег. Прикинув расстояние до ближайшей постройки, она понимает, что ей нужен какой-то канат, поэтому решительно режет свою длинную косу и гнет подсвечник, чтобы сделать «кошку».

После чего на радостях во дворце устраивают грандиозную попойку. Жирдяй, по-прежнему униженный и оскорбленный, напивается и решает «наказать негодницу». При этом воспоминания о том, как его избили, еще слишком свежи, и толстяк Варю очень боится. Поэтому берет с собой двух телохранителей, подкупает охрану Вари и вламывается к ней в горницу. И вот эта тройка незваных гостей застывает на пороге, глядя на коротко стриженную девушку, которая в этот момент уже стоит у окна и прикидывает, как ей допрыгнуть до соседнего здания.

Так начинаются приключения Варвары-красы. Косу она решила не выкидывать, взяла с собой и какое-то время хранила ее просто как напоминание о своем первом приключении, исключительно из сентиментальных соображений. Но в одном из первых же квестов Варя сумела зачаровать свою косу, и та сделалась волшебной. В итоге она не рвется, вытягивается, ее можно использовать как угодно с помощью волшебного наконечника, который способен принимать любую форму. В итоге коса становится универсальным магическим гаджетом.

Умна, остра на язык, в меру эмоциональна. Безупречная физическая подготовка, ярко выраженные акробатические способности. Она прекрасно фехтует, освоила восточные единоборства. Благодаря своим многочисленным приключениям нешуточно разбогатела, накупила недвижимости в разных точках мира, но в родное царство пока так и не вернулась.

К слову, волосы наша героиня так и не отрастила, ходит с относительно короткой стрижкой.

Помимо косы у нее есть и ряд других любопытных зачарованных предметов, например, шапка-невидимка и клубок-путеводитель.

В результате ряда событий Варвара невольно стала одной из ключевых героинь мира Старой Руси.

На примере Варвары я решил довольно подробно показать и рассказать, как разрабатывают образы персонажей, основываясь на общих вводных. Поэтому этот подраздел будет обильно снабжен иллюстративным материалом, плюс я прокомментирую все этапы первичной разработки.

Итак, начнем. Рассказ пойдет о том, как разрабатываются персонажи (не только в геймдеве, этот подход часто применяют и в кино, например, и в мультипликации, да и везде, где требуется «серьезный» подход). Начинают обычно с фигуры и лица, чтобы сделать своего рода «болванку», а уже затем поверх добавляют одежку.

В принципе, уже сейчас Варя максимально близка к изначальному скетчу, только кокошник добавить.

Здесь вы видите первые этапы «одевания» Вари в ее обычный костюм, основой для которого стал изначальный скетч. Я, безусловно, вносил определенные изменения, но в целом концепт остался тот же.

Добавляем обвес у Вари появляются пояс и рюкзак за спиной. Рюкзака в выбранном ракурсе не видно (он не очень крупный), поэтому его нужно нарисовать отдельно.

Этот вариант для боя, в нем не особо попрыгаешь- полазаешь.

Но я пошел чуть дальше и решил, что сделаю еще и ратный вариант одежды, в котором Варя будет уже не в шортиках и в котором вполне можно ходить в умеренном климате.

Этими двумя «стадиями» я в принципе закончил разрабатывать тему первоначального скетча и решил посмотреть на Варю в других вариантах одежды, с другими мотивами.

И вот Варя надевает плащ. Я думаю, теперь вряд ли кто-то скажет, что она похожа на Лару Крофт, правда? Да, прежде чем предполагать, что это копия костюма из «Ассассинс Крид», потратьте пару минут, чтобы погуглить, как выглядит костюм в «Ассассинс Крид», и сравните.

Но я понимаю: светлый плащ с глубоким капюшоном неизбежно рождает ассоциации. Это еще одна демонстрация того, как одежда может повлиять на восприятие персонажа. Но Варе как персонажу такой плащ очень подходит, поэтому он у нее теперь есть.

А еще иногда Варя оказывается далеко на севере, где холодно. И тогда она одевается вот так. Стадии одевания в этот костюм я раньше не выкладывал в свободном доступе, оставил эксклюзивно для артбука.

. или раскраску- антистресс.

БЕРЕГИНЯ:

ВОДЯНИЦА:

ФОТОГРАФЫ:

Алексей Богушевич (NekoBlackCat) ( https://vk.com/nekoblackcat )

Дмитрий Зинкевич https://vk.com/dmitryzinkevich

КОСБЕНД ТРАЛИ-ВАЛИ.

ЛЕСОВИК:

ФОТОГРАФЫ:

Ч итайте, учитесь, исследуйте и цените богатство нашей родной культуры!

Сами скетчи я рисую карандашом в записной книжке, потом сканирую и немного, по мелочи, обрабатываю в фотошопе (оформление, правка мелких косяков, блики (рисую на белой бумаге, блики рисовать довольно проблематично), разделение планов и т.п.). Цветные же картинки рисовались сразу в фотошопе.

2. К чему этот проект (к игре, к комиксам?) и что с ним будет дальше?

3. Где Змей Горыныч, Лихо Одноглазое, Кот Баюн и т.п.?

4. Почему у Ильи меч, а не булава, почему у Алеши нет лука и т.п.

5. Почему гигантские наплечники и почему бронелифчики?

Не все в игры играют, не все знают деталей разработки, поэтому объясняю подробно.

Бронелифчики. Я сам сильно возмущался на эту тему, когда пришел в геймдев. Непрактично, стрела попадет, ну вы знаете все эти аргументы.

А теперь послушайте, почему так с точки зрения разработки игр (объяснение будет очень упрощенное, но, надеюсь, вы поймете). Если я мальчика и девочку одену в фулл-плейт, закую в железо с ног до головы, вам придется поднапрячь мозг, чтобы определить, кто из них мальчик, а кто девочка.

В играх это недопустимо. Игрок должен моментально распознавать в персонаже ВСЕ. И пол, и статус. Отсюда и пошли бронелифчики, когда девочки бегают полуголыми и т.п. Не имеет никакого отношения к реализму и историчности.

6. Должен быть. А также всевозможные варианты, типа: «А может лучше так?» Герои должны выглядеть не так. Тут ничего русского нет. В сказках было не так. Иванушка превратился в конце сказки в мальчика. Автор пишет, что изучал материалы, а сам Илье Муромцу не булаву, а меч нарисовал!

7. Когда будут новые картинки?

Поскольку довольно давно работаю в геймдеве, я вполне сносно разбираюсь в основных визуальных штампах. При этом могу кого-то разочаровать, но я никогда не играл в Warhammer, Warhammer Online, Аллоды Онлайн, Доту, Elder Scrolls, Dark Souls и даже World of Warcraft, что не мешает мне знать, как они выглядят.

9. Касательно источников информации и авторских сказок.

Мне часто советуют какие-то источники, которые могут помочь в работе. Я неоднократно отвечал на вопрос, откуда черпаю информацию, но, похоже, пришла пора еще раз это озвучить.

Я стараюсь использовать в работе общедоступные и достоверные источники. Научные справочники, энциклопедии и, собственно, оригинальные тексты сказок, как они записаны в сборниках Афанасьева (в первую очередь), Толстого, Даля и т.п. Практически постоянно пользуюсь Википедией, в которой часто есть выдержки из этих трудов-статей-исследований (смотрю, если есть ссылка, непроверенную информацию с Вики стараюсь не использовать).

Я не использую авторские интерпретации мифологии и «кабинетные исследования» отдельных авторов, стараюсь даже не читать признанных экспертов на эту тему, поскольку там, опять же, их авторская интерпретация, а не сухие факты. Делаю я так потому что чужой взгляд на исходные материалы может серьезно повлиять на мой собственный, а я этого избегаю. Намеренно.

И я не уделяю ни минуты времени авторским интерпретациям, которыми был завален книжный рынок, начиная с развала СССР. Вообще, стараюсь искать источники не позднее конца 80-ых годов прошлого века (особенно если это не размышления на тему, а именно сухие факты, основанные на анализе оригинальных фольклорных текстов). Также я крайне осторожно отношусь к украинским источникам, поскольку начиная с развала Союза, там идет жесткое переписывание не только истории, но и, увы, фольклора.

И при всей серьезности подхода к разработке персонажей, прошу в первую очередь не забывать, что проект у меня:

Спасибо вам, что просмотрели эту книгу! Надеюсь, вам понравилось.

И до новых встреч, друзья!

Любимым родителям, Ольге Павловне и Валентину Владимировичу за то, что поддерживали меня во всем и всегда.

Леониду Сиротину, уникальному человеку, за неиссякаемую энергию, фантазию, за всю помощь, оказанную мне лично и проекту.

Вадиму Панову за то, что убедил меня в том, что к проекту нужно отнестись намного серьезнее.

Всем людям, кто поддерживал мой онлайн-проект все это время. Вы придавали мне сил и терпения, помогали словом и делом. Без вас проект благополучно заглох бы, не успев начаться.

Папсуев, Роман Валентинович.

П17 Сказки старой Руси. Начало / Роман Папсуев. — Москва : Издательство «Э», 2017. — 176 с. : ил.

УДК 821.161.1-312.9

ББК 84(2Рос=Рус)6-44

© Папсуев Р.В., 2017

ISBN 978-5-04-089352-2

© Оформление. ООО «Издательство «3», 2017

Все права защищены. Книга или любая ее часть не может быть скопирована, воспроизведена в электронной или механической форме, в виде фотокопии, записи в память ЭВМ, репродукции или каким-либо иным способом, а также использована в любой информационной системе без получения разрешения от издателя. Копирование, воспроизведение и иное использование книги или ее части без согласия издателя является незаконным и влечет уголовную, административную и гражданскую ответственность.

Папсуев Роман Валентинович

СКАЗКИ СТАРОЙ РУСИ

НАЧАЛО

Ответственный редактор Д. Малкин

Художественный редактор Р. Фахрутдинов

ООО «Издательство «Э»

123308, Москва, ул. Зорге, д. 1. Тел. 8 (495) 411-68-86.

0нд!руил: «3» АК,Б Баспасы, 123308, Мэскеу, Ресей, Зорге кешеа, 1 уй.

Кдзакстан Республикасында дистрибьютор жэне ен1м бойынша арыз-талаптарды кабылдаушыныц
екмм «РДЦ-Алматы» ЖШС, Алматы к., Домбровский кеш., 3«а», литер Б, офис 1.

Тел.: 8 (727) 251-59-89/90/91/92, факс: 8 (727) 251 58 12 вн. 107.

©himhih жарамдылык мерз1М1 шектелмеген.

Сертификация туралы акпарат сайтта 0нд!руил «Э»

Сведения о подтверждении соответствия издания согласно законодательству РФ
о техническом регулировании можно получить на сайте Издательства «3»

0нд(рген мемлекет: Ресей
Сертификация карастырылмаган

Подписано в печать 04.10.2017. Формат 84×108’/1б.

Печать офсетная. Усл. печ. л. 18,48.

Доп. тираж 3000 экз. Заказ 5317.

Отпечатано с электронных носителей издательства.

Instagram — @amokrus
Вконтакте — toroc

Сеттинг-среда, в которой происходит действие художественного произведения, настольной или компьютерной игры; место, время и условия действия. Сеттинг можно определить как набор правил и внутренней истории некоего окружения. ↑

Источник