Мэйл-арт
Мэйл-арт (англ. mail art ) — вид современного изобразительного искусства, применяющий почтовые марки и другие почтовые материалы как изобразительные средства.
Содержание
Описание
Под понятием мэйл-арт обычно подразумевается искусство арт-коммуникации при помощи почты, интернета, мобильной связи и прямого личного общения. Первоначально для этой цели применяли обычную почту, что послужило толчком для развития snail mail art (от англ. snail mail — «улиточная почта») и всего описываемого направления.
В 1964 году направление мэйл-арта переросло в международное движение, благодаря усилиям группы художников Флуксус, в которую входили Бен Вотье (Ben Vautier), Джордж Мациюнас, Йоко Оно, Джордж Брехт и др. На протяжении 1960-х годов Флуксус совместно с NYCS развивали это независимое направление в искусстве, превратив его в «сеть» общения средствами авангардизма.
Наиболее распространенный объект мэйл-арта — обычный конверт, превращаемый в произведение искусства вне контекста собственно письма. При этом конверт может украшаться рисунком обычной техники или в виде коллажа, с помощью авторского штемпеля или добавлением наклеек, именуемых «марками». При прохождении через почту произведение мэйл-арта нередко дополняется ещё одним важным элементом — почтовым штемпелем, и таким образом почта становится невольной участницей творческого процесса. Особенность жанра заключается в том, что дополнительные расходы на создание произведений мэйл-арта не превышают затраты на почтовые услуги, а сама демонстрация искусства ограничивается малым пространством обычного конверта.
В мэйл-арте интерес также представляет повторное использование старых конвертов, что может вызывать иллюзию получения почты от незнакомца или из другой страны. Внутри конвертов могут вкладываться картины, самиздатовские книги, тексты и т. д. для акцентирования экспериментального характера работ и творческого поиска в мэйл-арте. [1] [2]
Мэйл-арт в СССР и России
Необычные экспонаты — картины, выполненные из марок, — демонстрировались в СССР в 1924 году, во время проведения первой Всесоюзной выставки по филателии и бонам в Москве. [3]
Собственно мэйл-арт появился в СССР в конце 1980-х годов. Первая выставка мэйл-арта была организована Сергеем Сигеем и Ры Никоновой в январе 1989 года в городе Ейске. В 1989 году в журнале «Искусство» вышла первая на русском языке статья о мэйл-арте, автором которой был С. В. Сигей. В 1990-е годы работать в этом жанре стали Дмитрий Булатов, Юрий Гик и ряд других художников Калининграда, Москвы, Екатеринбурга, Нижнего Новгорода, Новосибирска, Санкт-Петербурга, Калуги. [2]
С 2000 года, при участии живущего в Париже современного художника-авангардиста Владимира Котлярова-Толстого, начала формироваться коллекция мэйл-арта в Центральном музее связи имени А. С. Попова. В начале 2001 года при музее был создан Центр мэйл-арта. Кроме того, здесь ежегодно в рождественские праздники (начиная с 2004 года) проводится фестиваль «Мэйлартиссимо», в котором участвуют художники из России и из-за рубежа, а также осуществляются другие проекты (например, детская выставка-акция «Почтовые игры»). [1] [4] [5] [6]
Стенд «Галерея XXI века — Проект „Mail-Art“». Выставка «PostCardExpo-2008» в Москве
Увлекательный mail-art
Искусство почтового отправления существовало с тех пор, как возникла почта. Художники и простые обыватели очень часто, помимо поздравительного текста, добавляли в открытки и письма рисунки, вклейки и коллажи, ставили личные штемпели и факсимиле. Такие, художественно исполненные открытки ручной работы, со временем стали называться PF (от латинского «pro felicitate» – «на счастье». Бум PF-открыток буквально захлестнул Европу в 1960-х. Их публиковали в журналах, коллекционировали и устраивали на их основе выставки. В это же самое время американский художник Рей Джонсон основал Нью-йоркскую школу корреспонденции, которая стала cчитаться началом мэйл-арта. Основная заслуга Рея Джонсона в том, что он придал, казалось бы такому частному делу, как переписка, статус художественного движения. Это движение было предельно демократичным, и его членом мог стать абсолютно любой человек, независимо от своего художественного вкуса и таланта. И в нём наряду с такими мэтрами как Пабло Пикассо и Сальвадор Дали участвовали рядовые конторские клерки и домохозяйки.
В чём же состоит основная суть мэйл-арта? Это коммуникация при помощи почты. Сочетание английских слов «почта» и «искусство» дарит удивительный способ самовыражения на малом формате. Mail-art – это послание для одного, но при этом открытое всему миру.
Наиболее распространенный вид мэйл-арта – это почтовая открытка или обычный конверт, которые можно украсить рисунком в любой технике или сделать коллаж, дополнив его штемпелем, наклейками, салфетками, обрывками газет, заламинированными осенними листиками – тем, чем подскажет фантазия. Чаще всего для украшения пользуются рисунками и штампами. Однако никто не отменял тиснение, аппликацию, брызги красками, стихотворные строки, когда слова переплетаются с контурами рисунка, вписываются в изображение на марке, перетекают в написание адреса, индекса.
Можно посылать и другие плоские и объёмные вещи без упаковки, но при этом необходимо соблюдать определенные почтовые правила. Так, люди высылают почтой деревянные дощечки, старые дискеты, виниловые пластинки, перчатки, палитры, тканевые лоскутки.
Отдельной гордостью полученного произведения является почтовая марка. Иногда поиск интересной, необычной марки становится настоящим приключением, а при прохождении через почту конверт дополняется еще одним важным элементом мэйл-арта – почтовым штемпелем, т.е. в создании арт-объекта участвует «третье» лицо – почта.
Почему этот вид искусства захватил миллионы людей? Все просто! Для создания каждого шедевра не требуются дополнительные затраты – почтовые расходы и только. И размер, на котором демонстрируется искусство создателя, очень мал. Зато в полную силу можно проявить свою находчивость, заняться творчеством, пофантазировать.
К правилам мэйл-арта можно отнести то, что:
Mail-art – отличная терапия. В нем нет правил и ограничений, никто не требует от вас соблюдения законов композиции или сочетания цветов. А значит, можно расслабиться и творить свободно и легко. При этом любой желающий может принять участие в обмене такими арт-объектами по почтовой сети, ведь это искусство, доступное даже детям. Так что будьте смелее, верьте в себя, смотрите на мир шире и пробуйте создавать нечто новое и необычное!
Добрых и интересных писем вам!
Мэйл арт
Мэйл Арт искусство почтой. Всемирная ассоциация художников.
Персоналия
Содержимое конвертов представляют собой художественные картины, рукодельные книги, статьи и т. д. Общим свойством работ является подчеркнутая экспериментальность и нетрадиционность.
По этим материалам можно проследить эволюцию почтового отправления и его дизайна на протяжении ХV111-Х1Х вв., увидеть предпосылки зарождения нового вида искусства Mail-art, как искусства оформления писем и общения между людьми. Однако, в связи с обстоятельствами, изменившими финансовую, социальную и культурную ситуацию в России в последние 10 лет, поступления информации и свидетельств развития отношений между Художниками-мэйлартистами и Почтой в мирее отсутствуют. Для исправления положения директор ЦМС. А.С. Попова с согласия и при поддержке городских властей и художественной элиты города приняла решение о создании весной 2001 года Mail-art-центра, в задачи которого входит:
См. также
Полезное
Смотреть что такое «Мэйл арт» в других словарях:
Мэйл-арт — У стенда «Галерея XXI века», посвящённого мэйл арту. Выставка «PostCardExpo 2008» в Москве Мэйл арт ( … Википедия
Артимарка — Стенд с артимарками Брюса Гренвилла (Новая Зеландия, 1995 2000), Рида Альтемуса (США, 2005), Джейм … Википедия
Донецк в филателии — … Википедия
Книга художника — Книга художника произведение искусства, в котором автор прорабатывает не только содержание и иллюстрации, но и все остальные элементы книги … Википедия
Центральный музей связи имени А. С. Попова — У этого термина существуют и другие значения, см. Музей связи. Координаты: 59°55′57.29″ с. ш. 30°18′07.08″ в. д. / … Википедия
Каторгин — Вадим Каторгин художник член союза художников с 1995 года, действительный член королевского общества покровителей искусства Англия Кембридж. Вадим Каторгин ( художник, родился на Украине, 1964 год) живет в Москве Ванга пророчит III мировую войну… … Википедия
Моцар, Александр Владимирович — Александр Моцар Имя при рождении: Александр Владимирович Моцар Дата рождения: 20 марта 1975(1975 03 20) (37 лет) Место рождения: Чернигов, Украинская ССР, СССР Гражданство … Википедия
Кренкель, Эрнст Теодорович — Эрнст Теодорович Кренкель Род деятельности: Полярник, радист, филателист … Википедия
Балет в филателии — Почтовая марка СССР (1969): I Международный конкурс артистов балета в Москве Тема балета в филателии составляет одно из направлений тематического коллекционирования почтовых марок и других филателистических материалов, посвящённых балетным… … Википедия
Сталин в филателии — Почтовый блок СССР (1949): 70 лет со дня рождения И. В. Сталин … Википедия
Режь да клей
Посткроссинг, мейл-арт и другие ребята
Ирина Машина из Санкт-Петербурга рассказала, как она увлеклась посткроссингом, перешла на мейл-арт, к чему быть готовым и куда бежать, если чешутся руки сделать открытку и отправить её в неведомые дали.
Помнишь, когда и кому ты отправила свою первую открытку?
Отправлять открытки я начала летом 2015 года, но это были в основном покупные открытки, так как я почти не встречала любителей хендмейда. Первую открытку я отправила летом 2015 года, когда вернулась из отпуска. Мне стало немного тоскливо, что следующие месяцы меня ждёт работа и никаких интересных поездок. Тогда я вспомнила о посткроссинге, т.е. движении, где люди обмениваются открытками со случайными людьми по всему свету. Для меня это стало заменой путешествиям и источником борьбы с рутиной. Я получила пять адресов (Москва, Германия, США, Испания и Беларусь) и следующая неделя у меня прошла в хлопотах, связанных с почтовыми делами.
А что тебе привлекало в мейл-арте?
Во-первых, возможность сделать что-то и поделиться с другими, а не убрать в стол. Во-вторых, возможность получать интересные послания от других людей. Это неожиданные сюрпризы, которые могут улучшить настроение, даже если день не задался. А ещё я представляю этот путь, который проделывает открытка, представляю, как она проходит через разных почтовых сотрудников, и, возможно, поднимает настроение и им.
Не думала отправить открытки почтальонам какого-нибудь почтового отделения?
Это мне в голову не приходило, спасибо за идею. Я иногда думаю, что стоило бы поблагодарить почтальонку, которая по несколько раз в неделю приносит письма в мой ящик, но не знаю, во сколько это происходит и как её поймать.
Как ты ищешь адресатов? Через сообщества посткроссинга или ещё по каким-нибудь каналам?
В августе 2016 я наконец-то нашла живое сообщество, занимающееся мейл-артом — IUOMA (International Union of Mail-Artists). Там можно посмотреть на работы мейл-художников, связаться с ними, найти информацию о выставках и действующих проектах.
А тебе в основном какие открытки приходят?
Самодельные, в основном коллажные, или в выполненные в смешанной технике. Часто это послания в разнообразно оформленных конвертах, это я предпочитаю делать именно открытки.
Расскажи про свою первую коллажную открытку, в какие дали она улетела, как она стала коллажной и что на ней было?
Первую собственноручно склеенную открытку я отправила в декабре 2015 женщине из Германии, которая желала получить «chickencard». Тогда я склеила ей курочку и волновалась, успешно ли пройдёт почту такая открытка.
Тётеньке курочка понравилась?
Насчет впечатлений тётеньки, я точно не знаю, т.к. в построкроссинге не предполагается дальнейшая переписка, а она прислала мне ссылку на свой закрытый аккаунт в твиттере в ответ на открытку.
От чего ты пляшешь, когда приступаешь к новой открытке? У тебя есть какие-то вводные данные о человеке, для которого ты делаешь коллаж?
Обычно я смотрю на работы человека, чтобы составить о нём какое-то представление. Но готовой картины того, что хочу сделать, не имею. Листаю журналы, вырезаю, что понравится, в итоге иногда это становится сюрпризом и для меня.
А конкретные запросы, как в твоём первом случае, поступают?
Нет, обычно люди так же ждут сюрприза.
Расскажи про самую впечатляющую и интересную открытку, которую ты получили и которую сама сделала.
Из полученных интересны все, но самые интересные — те, что приходят сюрпризом, без договоренности заранее. Так как мой адрес есть в свободном доступе, я иногда получаю такие. Из сделанных мной — тоже люблю все, но есть закономерность — чем больше деталей, и соответственно, потраченного времени, тем дороже сердцу открытка.
От сердца отрывать всегда тяжело, как ты справляешься с этим?
Наверно, я не совсем точно выразилась. Они, конечно, дороги сердцу, но посылать их не жалко, ведь для этого они и создаются. Некоторые висят дома пару недель на видном месте, потом отправляются в путь. Конечно, жаль, если теряются, но я тешу себя надеждой, что в пути открытка кому-то так понравилось, что он взял её себе.
Какие марки ты используешь? Обычные или ищешь диковинки?
Марки я выбираю в магазине при издательстве «РусМарка», так как на почте продают стандартные. Пытаюсь подбирать «в тему» к каждой открытке, так как от их внешнего вида зависит вид открытки в целом.
И без очередей, наверное, в этом магазине.
Неа, там любители иногда приходят со списком на несколько сотен марок.
Происходили ли у тебя какие-нибудь курьёзы с Почтой России в связи с твоим увлечением?
На самом деле, я ожидала чего-то подобного, но нет: почта работает исправно, даже доставляет мне открытки, где мой адрес указан неверно. Видимо, выучили уже.
Какие материалы ты используешь для основы открытки? Какие клеи? Покрываешь ли чем-нибудь готовую открытку?
Для основы — плотный картон разного цвета, иногда разные остатки коробок или упаковок приспосабливаю. Клею клеем ПВА, ничем не покрываю. Открытки крепче, чем кажется, они спокойно проходят большие расстояния без повреждений. Во всяком случае, никто не жаловался.
Какие бы советы ты дала новичкам, желающим приобщиться к миру мейл-арта?
Да никаких, наверно. Делать, что хочется. Главное, чтобы это приносило удовольствие. Единственное, что могу отметить, что мейл-арт — действительно демократичное направление, и новичкам всегда рады.
Планируешь ли какой-нибудь коварный проект или развитие открыточной темы?
Недавно я попробовала преобразовывать старые советские видовые открытки, доклеивая на них что-то. Заразила этим делом единомышленников. Возможно, целая серия новых-старых открыток выйдет. Вообще, надеюсь осваивать новые техники, даже открытки могут быть очень разными по исполнению.
Мейл-арт
Идеология и тематика мейл-арта
(на материале названий выставок и лозунгов со штампов)
Художественный текст как динамическая система //
Матер. межд. науч. конф., посвященной 80-летию В.П. Григорьева /
Обращение к родственным направлениям в современном искусстве тоже мало чем может помочь, поскольку мейл-арт сознательно дистанцируется насколько это возможно от коммерческих направлений искусства, а с некоммерческими сравнение затруднено вследствие сложности устройства самого мейл-арта. Например, видеоарт очевидно ограничен экспериментами с видео, а мейл-арт не лимитируется только экспериментами с почтой: существуют, например, мейл-арт-конгрессы, с почтой никак не связанные напрямую.
Ситуацию с определением предмета мейл-арта запутывают и статьи в каталогах выставок, где обычно декларируется полная свобода мейл-артистов в выборе тем и т. п. Например, в каталоге выставки «Остров Мира» (Южная Корея, 2001) Джон Хелд младший утверждает, что идея Дюшана о том, что все что угодно можно считать искусством, является концептуальной основой мейл-арта, а предмет мейл-арта (что это такое и чем он действительно занимается) можно определить только практикой. Эти соображения не кажутся убедительными, а сами мейл-артисты из-за существующего разрыва на уровне деклараций и практики о предмете мейл-арта часто попадают в забавные ситуации.
Например, в одной электронной конференции, посвященной мейл-арту, один художник стал просто вставлять в каждую реплику других художников свой спам. Это не понравилось большинству мейл-артистов. Возникла дискуссия, где как раз обсуждался разрыв между декларируемой свободой и реальными ограничениями, которыми руководствуются на практике.
Для решения своей задачи я обратился к фактическому материалу: прежде всего, к названиям выставок, взятым за максимально возможный временной период. Другим источником материала является коллекция оттисков резиновых штампов, используемых художниками мейл-арт-сети в основном для украшения своих работ, в т. ч. и конвертов. Эти штампы часто содержат какой-либо текст (законченная фраза, возможно наряду с визуальной составляющей), который на самом деле является лозунгом. Поскольку эти штампы художники применяли часто (фактически, эти штампы являлись подписью и визитной карточкой художника), то эти отпечатки являются ценным свидетельством идей, популярных в мейл-арт-сети.
Названия выставок я выбирал по двум источникам: книге Джона Хелда младшего «International Artist Cooperation Mail Art Shows, 1970-1985» (IACMAS) и списку выставок, в которых участвовал непосредственно, с 1994 по 2004 годы. Ранее 1970 года мейл-арт-выставки не проводились.
Необходимо отметить сложность поиска достоверной информации о выставках мейл-арта, поскольку какой-либо регистр, учитывающий эти выставки отсутствует, а сама сеть действительно децентрализована и не имеет иерархии. Книга Хелда (IACMAS) является результатом его многолетнего
194
проекта, в ходе которого он, помимо описания собственного архива, собирал информацию от других художников сети. Эта книга (IACMAS) является лучшим источником информации, а Хелд считается авторитетным специалистом по этому периоду мейл-арта. Однако, учитывая открытость мейл-арт-сети, исследование Хелда ни в коем случае нельзя считать полным и исчерпывающим.
Оттиски резиновых штампов я брал из проекта голландца Руда Янсена, показанного в L-галерее в прошлом году. В проекте приняли участие многие «отцы-основатели» мейл-арт-сети, употребляющие свои штампы с 1970-х. Этот материал как дополняет книгу Хелда и мой опыт, так и заполняет в какой-то мере образовавшуюся лакуну 1986-1993 гг. Всего я отобрал для анализа 61 лозунг. Автор проекта Руд Янсен является обладателем наиболее полного архива оттисков резиновых штампов, фигурирующих в мейл-арт-сети.
Тексты, выбираемые художником мейл-арта для названия выставки или лозунга для штампа служат разным целям. Очевидно, что текст названия выставки имеет меньшее число свобод, чем текст лозунга, поскольку рассчитан на людей, совершенно неподготовленных, и его должны согласовывать с руководством арт-институции, обычно далеком от мейл-арта и специфики некоммерческого искусства. Тем важнее увидеть общие законы в столь разнородном материале.
Резиновые штампы. Лозунги
Лозунги довольно отчетливо делятся на две большие части: внутрисетевая (мейл-арт-сеть) проблематика и глобальная проблематика. В последней выделяется идеологический блок.
1 Kostelanetz Richard. Dictionary of the Avant-Gardes. Chicago Review Press, 1993, p. 140
195
I. Внутрисетевая проблематика.
1. Специфика для инсайдеров.
А) События, места и персоны мейл-арт-сети.
Последний текст юмористический, поскольку декларируя свободу, понятие «правильного» или «неправильного» мейл-арта субъективно, произвольно.
Такие штампы использовались в основном для фиксации, документирования и распространения информации об определенных событиях, а также в целях саморекламы.
2. Построение культурного объекта.
В этот раздел вошли концепты в сжатой форме, определения, правила игры, призывы к неофитам и т. п. Это ключевой раздел для понимания механизма мейл-арт-сети и частично его истории.
А) Отрицательное определение объекта.
эти лозунги (как и приводимые ниже) принадлежат разным художникам, живущим в разных странах, что говорит как об идейной общности авторов, так и о коллективном определении тела мейл-арта (и, соответственно, отсутствии одного автора, на роль которого сейчас выдвигают Рэя Джонсона). Сам прием отрицательного определения, разрушения, вплоть до саморазрушения, говорит о близости авторов к идеям анархистов. Такая первоначальная негативная энергия была особенно полезна на первом этапе становления сети. Продолжающееся же использование этих лозунгов в настоящее время говорит о неприятии художниками современного институционально закрепленного искусства. Также можно сделать вывод, что мейл-арт так и не влился в современное культурное тело и продолжает бороться за собственное признание.
Б) Культурный объект находится в идеальном, а не реальном пространстве.
Концепт открытой эфирной сети, цитируемой в штампах этой рубрики, придумал французский художник Робер Филлоу, член группы «Флаксус» в конце 1960-х. Его умозрительную конструкцию воплотили в жизнь мейл-артисты. В этом другом мире нет конкуренции и денег, но есть демократия и позитивное отношение друг к другу, процветает обмен работами и идеями, коллективные проекты. В каком-то смысле здесь реализована мечта Хлебникова о республике художников и поэтов.
В) Правила работы внутри сети.
Г) Привязка к историческому контексту или знаменитым личностям.
Например: «Почта Дюшана», «Флаксус Гейдельберг»
Здесь фигурируют как стилистические предтечи мейл-арта (Дада, Дюшан), так и его ровесники (группа «Флаксус»).
Д) Арт-техники, рожденные внутри мейл-арт-сети.
Затронутые темы касаются, в основном, миров альтернативных марок и искусства резиновых штампов.
197
Е) Призывы заниматься мейл-артом (для неофитов).
Например: «Вступай в партию мейл-арта сегодня!», «Посылай почтой для удовольствия».
Мейл-арт-сеть не просто открыта, но и активно вербует новых сторонников. Штампы этой рубрики также служат делу долголетия сети.
В этом разделе можно выделить две части: «Идеология» и «Другое».
Например: «Остановите войну», «Нет оружию в космосе», «Защитим мир во всем мире», «Вообразите мир».
Эта тема является одной из важнейших идей в мейл-арт-сети. Будь то воина на Фолклендских островах или в Ираке, мейл-артисты всегда выступали за скорейшее прекращение военных действий, даже если воевало правительство страны художника. В этом смысле можно говорить даже об антипатриотизме мейл-артистов.
Например: «Освободите собак по всей галактике», «Свиная почта. Спаси наш бекон».
B) Идеи, связанные с пищей (вегетарианство и т. п.):
Г) Равенство, равные возможности у художников.
Д) Призыв к социальной активности.
А) Юмор, включая черный.
Например:
«Общество мертвых мейл-артистов»
«Богат и знаменит»
«100% мейл-арт-удовлетворение гарантировано»
«Разрежь или умри!» (имеется в виду техника коллажа)
«Выбирай: стать сумасшедшим или стать художником»
Юмор специфический, касающийся, в основном, ситуации в современном коммерческом искусстве: слава приходит только после смерти; благосостояние современных художников оставляет желать лучшего; аллюзии на рекламные лозунги и т. п.
Названия выставок
При анализе названий выставок в книге Хелда изложенная структура сохранилась (за вычетом специфики названий выставок, невозможных на лозунгах резиновых штампов) и обогатилась новыми рубриками за счет большего объема материала. Мой список выставок также уложился в эту расширенную структуру. Это позволяет говорить, что найденная тематическая структура мейл-арта во времени может только расширяться, а также является устойчивой к смене формы материала. Т. е. найденная структура по меньшей мере приблизительно описывает реальную практическую тематику мейл-арт-сети, как минимум основной костяк. О строгом описании говорить нельзя, поскольку анализируемый материал не удовлетворяет критериям полноты.
199
Результаты сведены в таблицу. Я бы хотел прокомментировать некоторые уже обозначенные рубрики и рассказать о новых рубриках.
— События, места и персоны мейл-арт-сети
Возможно, различие объясняется увеличением внимания к возможностям саморекламы в сети со стороны мейл-артистов. Это можно частично объяснить и ростом влияния мейл-арта в последние годы, и постепенным признанием со стороны арт-институций.
Например: «Корреспонденция, выставка писем Рэя Джонсона», «Мяч Рэя Джонсона», «Посылаемый почтой проект Риосуке Коэна».
— Отрицательное определение объекта
Важно, что, казалось бы, отрицательные определения сложно применить в названиях выставок, однако произошло даже это. Применение таких названий служило мощным приемом привлечения внимания и вербовки новых сторонников к мейл-арту как направлению искусства. Здесь мейл-арт продолжает традицию экспансии искусства в другие пространства, захватывая даже абсолютную пустоту.
Например: «Мейл Эльб Арт», «Мейл-арт выставка в Большом Манеже», «Мейл-арт», «Искусство почтой», «Почтовая выставка», «Выставка современного нового искусства», «Международная смешанная выставка»
1985: 22.8% 2004: 13%
— Арт-техники, рожденные внутри мейл-арта
К ним относятся: альтернативные марки и штампы, деньги художников, резюме, цепочечные письма (письма, которые по почте продолжает каждый художник и пересылает другому), бизнес-карты художников, билеты художников. Некоторые из этих техник как марки или штампы стали сейчас самостоятельными жанрами современного искусства.
1985: 4.6% 2004: 4.6%
200
— Арт-техники и жанры, а также технологии, рожденные вне мейл-арт-сети.
К ним относятся: визуальная поэзия, пейзаж, фото, факс, открытки, компьютерная графика, конверты, журналы художника, бук-арт, видео, стрит-арт, филателия, ксерокс, газеты, аудиокассеты, письма, керамика, календари, граффити, кино, портреты, футболки, телеграф, телевидение, коллаж, фроттаж.
Например: «Мейл-арт, штампы, бук-арт, граффити шоу», «Шоу открыток», «Искусство и компьютеры», «Первое Нью-Йоркское шоу открыток», «Открытки художников»
1985: 11.1% 2004: 4.6%
Этот перечень перечисляет арт-направления и техники, с которыми мейл-арт пересекается в той или иной степени. Наиболее тесно мейл-арт переплетается с визуальной поэзией и бук-артом. Открытки, письма, конверты интенсивно используются в мейл-арте, но в контексте искусства они выступали и задолго до появления этого вида творчества, а также выступают параллельно с мейл-артом. Например, далеко не каждая открытка художника (даже присланная по почте) является мейл-артом. Важна идейная вовлеченность, поддержка правил, активность художника в других проектах сети. Это тонкий нюанс, но чрезвычайно важный, особенно в России.
— Правила и концепты работы внутри сети
Например: «Контакт-Действие», «Коммуникация/Симуляция», «Странная международная почтовая система», «Действие/реакция почтовое искусство», «Циркулирующее», «Встреча искусства корреспонденции», «Коллаборационное», «Пожалуйста, пришли почтой», «Пожалуйста, проштампуй для меня», «Администрирование», «Искусство как ритуал», «Оригинальная с только рукодельными работами мейл-арт-выставка», «Почтовая цель / шоу мейл-арта», «Верни отправителю», «Акт ответа», «Заполни и верни», «Почтовая мировая художественная семья», «Сеть», «Лига визуального ответа», «Провзаимодействуй здесь и отправь обратно», «Вы можете выслать даже как это»
1985: 4.6% 2004: 3.1%
Подобная тематика имела мощный образовательный эффект, т. е. это еще одно средство продления жизни сети мейл-арта. Правила относятся как к последовательности действий художника (необходимость рассылки приглашений и документации), так и к особенностям популярных техник: штампы, марки, коллажи, коллективное творчество и т. п.
Наиболее частотно движение Дада, последователем которого мейл-арт себя считает. Довольно большая частота у слова «Авангард». Персоналиям посвящены единичные проекты.
1985: 2.7% 2004: 8.3%
201
— Международный характер сети, большие расстояния (новая рубрика). Возникла с приобретением мейл-арт-сетью статуса демократического международного движения в конце 1970-х.
Например: «Дальняя коммуникация», «Хорошие советы на большие расстояния», «Мировая карта мейл-арта», «Атлас мирового искусства»
1985: 1.3% 2004 0%
Мейл-арт-сеть (точнее, Нью-йоркская школа танца корреспонденции Рэя Джонсона) изначально была международной, но основные акции и встречи в 1950-60-е, а также большая часть корреспондентов в это время были в США.
— Маргинальность (гаражные выставки и т. п.) (новая рубрика)
1985: 0.9% 2004: 0.8%
Например: «ИнтерДада 84 Гаражное Мейл-арт Шоу», «Первая международная гаражная выставка», «Чердачное международное мейл-арт-шоу»
Появление этой рубрики говорит о доведении до логического конца идеи неискусства: поскольку это не искусство, то и выставляться оно должно не в тех местах, где выставляется обычное искусство. Можно рассматривать это и как продолжение идей Дада и русских футуристов о перемешивании искусства и жизни.
— Дешевое искусство, деньги (новая рубрика)
Например: «Это только деньги», «Мечты десятицентового магазина», «Я делаю это для денежного мейл-арт-шоу»
Мейл-арт задумывался как некоммерческая система. Споры насчет взаимодействия мейл-арта с деньгами не утихли до сих пор. Очевидно, что для крупного проекта необходимо финансирование. Обычно спонсорами являются государственные институции или меценаты. Принцип запрета продаж работ на выставках и отсутствия сборов за участие в выставках с художников соблюдается довольно строго.
1985:0.5% 2004 0%
202
Новые рубрики.
Появившиеся здесь рубрики связаны, в основном, с демократизацией мейл-арта в конце 1970-х. Они уже не отражают так четко либеральное сознание как в случае штампов. Налицо тенденция к радикализации мейл-арта в сторону проблем пола или социально-политических проблем вплоть до социалистических идей. Также отчетливо видна позиция «зеленых»: экология, защита животных. Заметим, что идеология касается не абстрактного среднего мейл-артиста. Уместнее говорить о флангах, причем если фланг центристов-либералов был обнаружен уже при анализе штампов, то здесь появляется сильный левый фланг (в основном, за счет активности латиноамериканских художников). Получается, что идеологически мейл-арт является либеральным движением с небольшим креном влево.
— Демократия, гуманизм
Например: «Мировой симпозиум гуманизма», «Для людей», «Художник на службе общества»
1985: 1% 2004: 0%
— Феминизм
Например: «Постеры, открытки, книги, сделанные женщинами», «Красная горячая женской электрической энергии мейл-арт-выставка», «Шоу почтового искусства с женскими работами»
1985: 1.2% 2004:0%
— Гей-культура, маскулизм
Например: «Голубое шоу Робина Кроциера», «Гомосексуализм», «Мужская почта»
— Солидарность, свобода
Например: «Свободу в обучении искусству!», «Международный фестиваль солидарности с людьми в Центральной Америке и Карибском бассейне», «Свобода».
1985: 0.3%, 2004: 0.8%
203
— Юмор, сатира
Например: «Надеюсь не просто еще одно международное мейл-арт-шоу», «Политическая сатира: Постскриптум», «Мертвый замороженный визуальный дисплей мейл-арт-шоу»
Новые рубрики
— Музыка (в основном, выставки в рамках музыкальных фестивалей) Например: «Мунастерок» (Лунный рок), «Национальный женский музыкальный
фестиваль мейл-арт-выставка»
— Магия, НЛО и т.п.
Например: «Таро мейл-артиста», «Магический огонь», «Мистическое почтовое видение искусства»
1985: 0.4% 2004: 2.3%
— Спорт (эта рубрика образовалась вследствие проведения мейл-арт-проектов во время олимпийских игр 1984 гг, поскольку у мейл-арта много общего с олимпийскими принципами: необязательность профессиональной подготовки, атмосфера энтузиазма)
Например: «Олимпийские игры», «Олимпийские игры, даты Оруэлла и музыка», «Олимпийские кресла»
Таким образом, удалось установить, что мейл-арт имеет тематическую и идеологическую структуру. Эта структура выявляется как в названиях выставок за различные периоды существования сети, так и в лозунгах штампов. Выявлено примерное процентное соотношение выставок в рубриках. Выяснилось также, что у мейл-арт-сети коллективный автор, а не единый, что она обладает определенной гибкостью, а также, что достаточно сложные правила игры объясняются публике, в том числе и через названия выставок. Выявленные особенности являются объяснением столь длительного существования мейл-арт-сети, наряду с демократичностью, децентрализацией и отсутствием иерархической структуры. Идеологически и политически мейл-арт-сеть либеральна с небольшим уклоном влево.